Помещение для музыкальной студии: Собираем домашнюю студию звукозаписи: подготовка помещения

Содержание

Собираем домашнюю студию звукозаписи: подготовка помещения

Эту статью можно не только прочитать, но и прослушать:

К помещению придется отнестись серьезно — даже самое дорогое оборудование не спасет, если комната не готова для записи и сведения. Конечно, профессионал сделает свою работу даже в сарае, но мы рекомендуем не усложнять себе жизнь лишний раз.

Домашняя студия 2

Подготовленная комната позволит услышать малейший сдвиг фейдера на эквалайзере, любой незначительный срез фильтра и прочувствовать, наконец, низы, которые выдает монитор.

Слишком уж усердствовать здесь тоже не стоит. Очень мал шанс, что вы найдете идеальную комнату, найдете безупречную позицию для мониторов и заглушите комнату на уровне крупных студий. Недостатки помещения есть и у крупных игроков, поэтому главное — понять основные принципы и постараться получить от комнаты приемлемый звук.

Содержание:

Комната

При выборе комнаты обратите внимание на пять основных моментов:

#1: Размер

Избегайте маленьких комнат. Обычно это синоним кошмарного звука.

Чем больше помещение, тем лучше. У вас как минимум будет больше места для записи (а возможно, что хватит места поставить ударную установку). 

Размер комнаты

#2: Конфигурация

Комната не должна быть квадратной — это приведет к стоячим волнам и не позволит нормально работать с мониторами.

#3: Отражающие поверхности

Помещение студии не должно целиком состоять из жестких отражающих поверхностей, избыточных отражений нужно избегать. Не стоит садиться за запись и сведение альбома в комнате с зеркалом во всю стену или панорамным окном. Наверное, не стоит брать в расчет деревянные полы — они как раз не будут создавать неконтролируемых отражений, а постеленный ковер срежет верхние частоты. Но окон, зеркал, голого кирпича и камня в помещении быть не должно.

#4: Высота потолка

Если потолок будет слишком низким, это приведет к вертикальным отражениям.

Например, вы записываете вокал. Значительные отражения приведут к интерференции записанного сигнала и его отражения (а-ля гребенчатый фильтр), и исправить записываемый исходник будет очень тяжело.

А во время сведения отражения от потолка просто не дадут добиться сколь-нибудь приемлемой картинки.

#5: Уровень шума

В комнате должно быть как можно тише, потому что любой фоновый шум обязательно попадет в микрофоны. Поэтому постарайтесь нивелировать любой фон — от дороги до звуков работающей электрики.

Обратите внимание: чем меньше студия соответствует пяти основным параметрам, тем важнее с умом поработать над звукоизоляцией и расположением акустических панелей.

Расположение мониторов

До того как начать изолировать комнату, наведите в ней порядок. Лучше всего начать с пустой комнаты. 

Самое главное — продумать, где будут располагаться мониторы. От этого вы будете отталкиваться, когда начнете располагать все остальное по рабочей зоне помещения.

#1: Отодвиньте мониторы от стены

У многих мониторов фазоинверторы находятся сзади. Если это ваш случай, то мониторы нужно отодвинуть от задней стенки — на ту минимальную дистанцию, которую указал производитель в мануале.

Основной смысл здесь не в том, чтобы получить от мониторов более ровные басы, а в том, чтобы снизить эффект от отражения волны. Возможно, на самих мониторах придется слегка скрутить низы.

#2: Расстояние от задней и боковой стены

Расстояние мониторов от задней стены и боковой не должно быть одинаковым, в противном случае придется иметь дело со стоячими волнами. А стоячие волны, в свою очередь, приведут к тому, что некоторые частоты нижнего регистра начнут заметно выпирать из общей картины и что-то сводить станет проблематично.  

Расстояние от задней и боковой стены

#3: Расположите мониторы вдоль самой длинной стены 

Это работает для больших помещений и нужно, чтобы снизить громкость первых отражений. Если первые отражения будут достаточно громкими, то это может привести к интерференции волны из динамика и отражения от боковой стены.

Если расположить мониторы у длинной стены, то место отражения будет находиться дальше от динамика. Ну а с увеличением расстояния неизбежно снизится громкость.

Чтобы получить симметричную стереокартинку, ставьте мониторы посередине стены.

Имейте в виду, что в маленькой комнате прием работать не будет.

Расположите мониторы вдоль самой длинной стены 

#4: Позиция прослушивания не должна быть на середине длины комнаты

Это касается длины комнаты, а также расстояния от пола до потолка. Если располагаться со своими посередине, вы рискуете автоматически срезать значительную долю басов.

Позиция прослушивания

#5: Мониторы с точкой прослушивания должны образовывать равносторонний треугольник

То есть расстояние между динамиками должно равняться расстоянию от головы до каждого из них.

Равносторонний треугольник

#6: Не кладите мониторы на бок

Разумеется, это не касается мониторов, которые сделаны специально, чтобы класть их на бок. Если так располагать обычные мониторы, то предыдущий пункт потеряет смысл, а вы потеряете неискаженную звуковую картинку.

#7: Динамики должны смотреть в сторону ушей

Большинство мониторов сделаны так, чтобы смотреть под углом (образуя тот самый равносторонний треугольник).

Динамики должны смотреть в сторону ушей

Не забудьте отрегулировать мониторы по высоте — динамики должны быть не на уровне ушей.

Будьте готовы к тому, что придется идти на некоторые компромиссы и на 100% выполнить все необходимые условия не удастся.

После того, как вы расположили мониторы, переходите к акустической корректировке помещения. 

Акустическая обработка комнаты под сведение

#1: Точки первого отражения на боковых стенах

Чтобы понять, как располагать панели, можно попробовать следующий метод. Представьте, что боковая стена это зеркало. Панель должна закрывать ту площадь, в которой бы отражался монитор.

Если панели из роквула, рекомендуем, чтобы они были хотя бы 10 см толщиной.

Также между панелью и стеной можно оставить зазор около 5 см, что тоже поможет бороться с отражениями.

Точки первого отражения на боковых стенах

#2: Углы

Углы создают наибольшие проблемы с басами. Справиться с этим можно либо специальными ловушками, либо расположив в углах акустические панели. Так вы дополнительно сделаете зазор, который тоже способствует поглощению волн.

Углы

Лучше всего для таких случаев подходят панели толщиной от 15 см.

Углы 2

#3: Стена за мониторами

Заднюю стену тоже стоит заглушить панелью. Это позволит чуть отодвинуть мониторы от стены, а также получить более ровные низы (и перестать срезать их на самих мониторах).

Стена за мониторами

Акустическая обработка комнаты — общие принципы

Выше мы указали несколько основных принципов, по которым надо готовить комнату под сведение.  Помещение для записи нужно готовить несколько по-другому. Но если учесть, что мы занимаемся домашней звукозаписью, то помещение у нас, скорее всего, одно и в нем будем записывать и сводить. Поэтому приведем несколько моментов, которые касаются создания универсального помещения.

#1: Не переусердствуйте с глушением

Как правило, задача с подготовкой комнаты состоит в том, чтобы поверхности могли отражать и рассеивать волны. Сплошное поглощение — не тот результат, вам нужно найти баланс.

Особенно отметим, что не стоит вешать ковры на потолок и стены. Так вы только испортите акустику помещения.

Еще одна важная вещь: акустические панели вам нужны съемные. Так вы сможете гибко подходить к решению конкретных задач. 

Например, вы можете составить импровизированный акустический экран для записи или поставить одну из панелей напротив гитарного кабинета, чтобы снизить отражения от противоположной стены.

Если вы совсем стеснены в средствах, исправить ситуацию с помещением можно и бытовыми средствами. Попробуйте использовать в качестве абсорбирующих материалов матрасы, одеяла, плотные шторы и ковры. Они могут частично заменить акустические панели.

#2: Разделите комнату на две половины

Первую половину отведите под сведение. Здесь стоит добавить поглощающие панели в зону первых точек отражения волн, поставить ловушки в углы и у стен, рядом с мониторами.

Вторую половину сделайте менее заглушенной. Здесь отражения пригодятся, чтобы не создать впечатления «мертвого помещения».

И еще один важный момент: не полагайтесь на акустический поролон. Он может пригодится как одно из средств для частотной корректировки комнаты и поможет поправить верхнюю часть спектра. Места акустический поролон занимает тоже куда меньше панелей. Но с помощью него вам не удастся решить проблемы на протяжении всего спектра, особенно это касается низов.

Проектирование студии часть 1 — Выбор помещения под студию звукозаписи | Soundmain

В наши дни звукозапись становится всё более и более доступным занятием. Последние 10-15 лет на просторах нашей страны появляется всё больше студий. Все они разные по задачам, целям, подходам, бюджету, наконец. А с появлением лет 8-10 назад специализированных компьютерных программ и плат этот процесс и вовсе превратился в гонку. Беглый взгляд даже на мою электронную корреспонденцию позволяет сделать вывод, что этот процесс нескончаем. Не успели построить студию в одном городе, как уже начинается строительство в другом, а в третьем в это время согласовывают бизнес-план.

Компьютеры действительно сделали звукозапись доступной. Комплект из компьютера, саундкарты, микрофона и MIDI-клавиатуры стал едва ли не «джентльменским набором» музыканта. В каком-то смысле – это хорошо, ибо даёт музыкантам больше простора для реализации своих идей. Гораздо хуже, когда такой комплект пытаются представить, как «студию звукозаписи», используя при этом лозунг: «Качество на хитовость не влияет!» Всё больший процент записей (и даже т.н. «мастеринг»!) действительно делается буквально «на коленях». Поэтому сейчас затруднительно однозначно сказать, чего больше – пользы или вреда – принесла такая доступность. Но то, что работа подобных «наколенников» не идёт на пользу звукозаписывающей индустрии – это факт.

Отчасти такая ситуация провоцируется и некоторыми выскочками-продюсерами. Вот случай из моего опыта. Однажды я со своим другом – аранжировщиком Дмитрием Зайчуком – «причёсывали» дома демо-запись его аранжировки для одного очень известного исполнителя. Особых требований себе мы не предъявляли, так как это был всего лишь демонстрационный материал. Аранжировка делалась в компьютере с использованием платы SB Live и внешнего Proteus-2000. И всё. Результат работы был записан на минидиск. Каким же было наше удивление, когда мы услышали эту работу на компакт-диске, вышедшем большим тиражом! По-моему, комментировать здесь нечего.

К сожалению, многие люди не видят принципиальной разницы между помещением со звукозаписывающим оборудованием (пускай даже профессиональным) и таким понятием, как «студия звукозаписи». Поэтому предлагаю сначала определить границы нашего цикла статей. Этот материал рассчитан на людей, которые не только знают эту разницу, но и хотят построить или реконструировать свою студию, и при этом вложить деньги и средства с наибольшей эффективностью. Поэтому и речь пойдёт исключительно о тех наиболее типичных проблемах, которые приходится решать, начиная с выбора помещения под студию и заканчивая её дизайном. Вопросы организации работы студии и нюансы общения с музыкантами здесь обсуждаться не будут.

Потребность в данном цикле статей назрела уже давно. До недавнего времени практически не было доступной и понятной литературы или материалов на русском языке на эту тему. А большинство публикаций, которые мне приходилось встречать во время «путешествий» по Интернету, изобиловали довольно серьёзными неточностями. Встречались и такие публикации, авторы которых – у меня возникало такое ощущение – вроде бы как умышленно намеревались запутать читателя или запугать его обилием формул, цифр и таблиц. Я не ставлю перед собой задачу сделать всех читателей проектировщиками студий, да и вряд ли этого возможно добиться простой публикацией цикла статей, пускай даже очень обширного. Ведь основным обучающим фактором в этой специальности является практический опыт, который словами или статьями передать трудно. Кроме того, при принятии многих решений проектировщик студии руководствуется не только знаниями, но и интуицией, которая в значительной мере определяется именно его практическим опытом. Тем не менее, мы постараемся как можно более полно осветить круг «околостудийных» проблем и подсказать основные направления в их решении.

Очень часто при строительстве очередной новой студии делаются одни и те же ошибки, повторяются одни и те же заблуждения. На то есть объективные и субъективные причины. И дефицит специализированной русскоязычной литературы на эту тему – одна из таких объективных причин. Но есть причины и сугубо субъективные, на некоторых из которых я немного остановлюсь.

Одна из особенностей менталитета наших людей заключается в их всенародной любви к «шаре» и безоговорочной вере разного рода слухам. Причём в такие вещи зачастую верят больше, чем в законы физики. Вера в чудо во многих из нас просто неистребима. Например, все знают, что для того, чтобы выучить английский язык, главное условие – это систематическое обучение. Чем регулярнее и дольше Вы будете заниматься, тем быстрее и качественнее Вы обучитесь. Но только среди наших людей могла прижиться небылица о том, как одному прохожему на голову упал с балкона цветочный горшок, после чего тот заговорил… на чистейшем английском языке. Вот здорово! И не нужно заставлять себя учиться! Просто вазон упал на голову – и всё.

К чему этот пример?

Вот выдержка из одного письма: «Александр, Вы довольно убедительно рассказали о типах звукопоглотительных систем и методах противодействия стоячим волнам. Но один мой знакомый привёз из Германии импортный материал светло-серого цвета толщиной около четырёх сантиметров, которым он оклеил стены всех студийных комнат. Акустика в студии стала идеальной… Хорошо звучат барабаны, вокал, акустические инструменты…»

Увы, это одно из самых популярных заблуждений. Некоторые люди верят в «чудодейственные» свойства других материалов: одни оклеивают стены поролоном, другие – ковролином, третьи – упаковками-поддонами из-под куриных яиц и т.п. Неужели с помощью одного слоя даже самого немыслимого материала можно бороться с пробивной мощью бас-гитарной комбисистемы или ударной установки? Конечно же, нет. И все это вроде бы понимают. Но влияние слухов и вера в «чудо» очень часто всё-таки оказывается сильнее здравого смысла. Не напоминает ли Вам это пример с «изучением» английского языка с помощью цветочного горшка?

Возникают и другие вопросы. Например, насколько уютно и комфортно чувствуют себя музыканты в студии, в которой все стены облицованы поролоном, ковролином или «светло-серым импортным материалом толщиной четыре сантиметра»? Ведь студия строится в первую очередь для музыкантов, а её дизайн либо вдохновляет музыкантов на творчество, либо нет. Во-вторых, я не понимаю, как в одном и том же помещении небольших размеров могут «идеально» звучать и барабаны, и вокал, и комбисистемы, и акустические инструменты? Не думаю, что барабанщик, играющий рок-музыку, будет вдохновлён акустическими свойствами помещения, которое действительно хорошо подходит для записи вокала. Но об этом мы поговорим в следующих статьях.

Не являются исключением и такие случаи, когда люди начинают строительство студии, не представляя, что это такое. Как правило, этим страдают бюджетные организации. Парадокс в том, что под такие студии нередко выделяются довольно-таки значительные средства. В таких случаях всё внимание сосредотачивается исключительно на приобретении оборудования. Прозрение и разочарование приходят позже, уже во время работы.

Ещё одна популярная ошибка – это «слепое» копирование других студий. В таких случаях в качестве образцов используются фотографии студий с зарубежных журналов, при этом мало кто задумывается о внутренней «начинке» тех студий и о том, что же находится внутри тех красивых сфотографированных стен. Да и «геометрия» контрольной комнаты в 100м2 вряд ли может быть применимой к контрольной комнате площадью 15м2. Другими словами, в результате такого бездумного «копирования» получается в лучшем случае визуальная иллюстрация сфотографированной студии, не более того. Об их акустической идентичности говорить не приходится. Но возникает ещё один вопрос: а кто сказал, что студии с обложек журналов обязательно хорошие? Ведь выпуск журналов – это тоже бизнес. И если владелец какой-либо студии купит у редакции журнала право размещения на его обложке рекламы в виде фотографии студии, то это и произойдёт. Но это же не говорит о том, что эта студия – то, что Вам нужно. Тем не менее, кто-то начнёт «копировать» и эту студию.

Студия звукозаписи – сложная интерактивная система, и при её проектировании и строительстве нужно учитывать и увязывать много – порой взаимоисключающих – факторов. Строительство любой студии – это попытка добиться наиболее приемлемых компромиссов. Идеальных студий не бывает. Но есть хорошие, в которых все компоненты находятся «в балансе». Лучше всех чувствуют этот баланс те люди, которые имеют уже практический опыт строительства – проектировщики студий. Не нужно спешить отказываться от этого опыта. Ведь и музыканты во время записи платят деньги не только за аренду студии, но и за опыт звукоинженера. Кроме того, участие специалиста в проектировании и строительстве студии в большинстве случаев позволит Вам сэкономить средства, которые намного больше его гонорара. Да и риск сделать «не то» сводится к минимуму.

Выбор помещения

Рассмотрение этого вопроса хочу начать отрывком из одного письма. «Здравствуйте. Что Вы можете посоветовать? Представьте себе туннель диаметром около 2 м. Кругом бетон. Почти в начале туннеля стоит мой стол. На столе стоит HDD Recorder…, мониторы и ещё немного аппаратуры. 90% пола и 2/3 стен покрыты ковровым покрытием. Стены – дальняя и за моей спиной – задрапированы какой-то тканью, похожей на подкладочную, только плотнее. Старался драпировать, как можно хаотичнее складывая ткань, но помещение на низах всё равно заводится. Хотя это мешает только записи вокала и акустических инструментов…»

После прочтения этого письма мне вспомнился услышанный в детстве рассказ о том, как в гражданскую войну герой-красногвардеец в совершенно безвыходной ситуации вставил внутрь железной бочки маузер и выстрелил; белогвардейцы, приняв этот звук за звук выстрелившей пушки, в испуге разбежались.

Что объединяет предыдущие два абзаца? Дело в том, что форма закрытой с одного конца трубы представляет собой один из самых тяжёлых случаев в акустике. В такой форме рождаются резонансы и стоячие волны чудовищной силы. Упоминаемый в первом абзаце закрытый с одной стороны бетонный туннель и железная бочка, упоминаемая во втором абзаце, представляют собой по форме именно закрытую с одной стороны трубу. Единственное, что можно посоветовать автору письма, так это сменить помещение, потому что выравнивание резонансных характеристик подобных помещений является очень дорогостоящим, да и добиваться его придётся в т.ч. и изменением геометрии такого помещения. Кроме того, в туннеле диаметром всего два метра просто недостаточно объёма для подобных работ.

Вспоминаю ещё один случай. В 1996 году, когда Филип Ньюэлл проектировал и руководил строительством студии звукозаписи в Виннице, я устроил ему экскурсию по концертным залам города. Меня очень интересовало его мнение по поводу одного зала, который имел абсолютно круглую форму, а потолок его был сделан в виде купола. Дело в том, что я как музыкант сам несколько раз выступал на сцене этого зала и отчётливо замечал, как при перемещении вправо/влево всего на один метр инструмент начинал звучать совсем по-другому. Мне интересно было узнать мнение Филипа о том, что же можно предпринять для того, чтобы сделать в этом зале акустику более предсказуемой. Вместо ответа Филип рассказал, что он знает зал подобной формы (но в два раза больше по размерам) в Ливерпуле, который вот уже на протяжении 40 (!) лет пребывает в состоянии постоянной реконструкции с целью улучшения его акустических свойств. И – безуспешно. Единственный музыкальный инструмент, который, по мнению Ньюэлла, может «зазвучать» в подобном зале, так это орган. Кстати, а не напоминает ли Вам подобный зал ту самую трубу, закрытую с одной стороны, только гораздо больших размеров?

В середине 90-х мне довелось побывать в одной студии, которая размещалась в помещении одного из киноконцертных залов. В студии использовался магнитофон Tascam MSR-24, микшерный пульт Soundcraft Spirit и другое оборудование. Несмотря на то, что там не было особой акустической отделки и «плавающих» конструкций, студия, тем не менее, довольно успешно использовалась как коммерческая. Спустя несколько лет было закуплено новое оборудование: микшерная консоль Euphonix CS3000, цифровой многоканальный DASH-магнитофон Sony 3348A и другие приборы такого же класса. Вот тогда-то и проявилась проблема. Дело в том, что под зданием киноконцертного зала проходила линия метрополитена. До тех пор, пока использовалось аналоговое оборудование, создаваемый метрополитеном гул не являлся проблемой, так как аналоговый магнитофон просто не реагировал и не записывал такие низкие и инфранизкие частоты. Но с появлением чувствительной цифровой техники это стало проблемой, которую можно решить только путём вложения значительных средств в звукоизоляцию и одновременной приостановкой работы студии. Кстати, студия располагалась на третьем этаже, а линия метрополитена проходила на глубине около 70 метров.

Надеюсь, рассказанные истории демонстрируют не только важность правильного выбора помещения под студию, но и то, сколько дополнительных средств (а значит – и денег) может быть израсходовано для устранения недостатков неподходящего или непредусмотрительно выбранного помещения. Как правило, мелочей здесь не бывает.

Строительство любой студии начинается с выбора помещения под неё. Конечно, наиболее приемлемым был бы вариант строительства студии «с фундамента» в виде отдельно стоящего здания, так как уже на этом этапе можно было бы предусмотреть ряд интересных акустических решений. Кроме того, такой подход позволил бы в последующем сэкономить на материалах, используемых для акустической отделки. Но такой случай – редкость. По крайней мере, в моей практике таких случаев не было.

Где лучше размещать студию: в центре большого шумного города, на его окраине или вообще в сельской местности? Конечно, с точки зрения соответствия техническим требованиям, предъявляемым к студийным помещениям, наиболее предпочтительным является последний вариант. Во-первых, в сельской местности значительно тише, чем в городе. Можно не опасаться, что Вас будут беспокоить соседи, или что их будете беспокоить Вы, а значит можно сэкономить на звукоизоляции. Во-вторых, аренда площади в сельской местности или на окраине города значительно меньше, чем в центре больших городов. В-третьих, в сельской местности значительно спокойнее электромагнитный фон. Кроме этих могут быть и другие преимущества, хоть на первый взгляд и менее значительные: отсутствие проблем с парковкой автомобилей, живописная природа, удобство работы для приезжих музыкантов и коллективов (более дешёвое проживание, питание и пр.), и т.д. Подобные студии являются довольно-таки рентабельными на Западе. Тем не менее, все эти «плюсы» могут быть перечёркнуты одним – но значительным – «минусом». Ехать куда-то в неизвестность наши музыканты не любят, а значит – студия может остаться без клиентов. С другой стороны, если студия имеет имя и авторитет, если в ней любят работать популярные исполнители, если студия «выдаёт на гора» записи высочайшего качества, если менеджер студии «на своём месте», то в этом случае особо бояться нечего. Так что вопрос выбора местоположения студии – за Вами.

Действительность же такова, что в нашей стране размещение студий вне городской черты – нетипичное явление. Да и найти участок земли в центре большого города под строительство студии в виде отдельного здания – проблема. Гораздо больше студий размещаются в приспособленных под это помещениях, поэтому именно этот случай нами и будет рассматриваться далее.

Итак, какое же помещение нам нужно выбирать, и какие требования к нему? Коль размещение студии планируется в городе, одним из основных требований к помещению является звукоизоляция от внешних шумов. На принятие решения о степени звукоизоляции влияют такие факторы, как: максимальный уровень звукового давления, возможный при работе в студии; «шумность» соседей; интенсивность уличного движения поблизости помещения студии и т.п. Как правило, акустическая изоляция студийного помещения до уровня 90 dB позволяет на практике застраховаться от любых проблем, связанных с возможностью проникновения звука в одну и другую сторону. Такой уровень звукоизоляции достаточен, чтобы звук ударной установки или бас-гитарной комбисистемы не беспокоил Ваших соседей. С другой стороны, если Ваша студия находится в тихом квартале и специализируется, например, на записи рекламных роликов, и если у студии «тихие» соседи, то может быть достаточной и звукоизоляция на уровне 60 dB. Но при этом у Вас должна быть уверенность, что соседи в одно прекрасное время не съедут, а их помещение не займёт швейная мастерская или мини-типография. Или что городские власти не проложат под Вашими окнами трамвайную линию.

Существует определённый ряд случаев, которых со всей очевидностью следует избегать. Не следует размещать студию в здании, которое находится возле железной дороги или над линией метро. Желательно избегать тех городских кварталов, над которыми взлетают или идут на посадку самолёты с местного аэродрома. Нежелательным является также соседство с шумными автомагистралями. Во всех этих случаях может создаваться низкочастотный гул довольно высоких уровней, от которого даже не всегда спасает хорошая звукоизоляция. Лучше также размещать студии подальше от станций скорой помощи, милицейских участков, радиостанций, высоковольтных линий и пожарных, так как они создают помехи другого рода – радиочастотные наводки. Особенно чувствительны к ним электрогитары.

Учитывая вышеперечисленные факторы, мы уже можем вычёркивать на карте города кварталы, где расположение студии нежелательно.

После этого начинается подбор здания. В нашей стране здания преимущественно бывают кирпичными или железобетонными. Очень редко – деревянными. Все они имеют свои преимущества и недостатки. Но с точки зрения звукоизоляции и звукопоглощения преимущество имеют кирпичные здания.

Многие путают такие понятия, как «звукоизоляция» и «звукопоглощение». Если в комнате есть источник звука, то звуковые волны, исходящие от него, при соприкосновении с поверхностями комнаты (например, стенами) распространяются следующим образом: часть звуковой энергии проходит сквозь стены, часть поглощается внутри стен, а часть отражается обратно. Соотношение между проникновением, поглощением и отражением зависит большей частью от толщины стен и материала, из которого они изготовлены. Если мы представим, что у нас есть стены, которые отражают 100% звуковой энергии обратно вовнутрь помещения, то можно говорить, что наши стены имеют отменную звукоизоляцию. Но есть ли нам прок от такой звукоизоляции? Ведь наша комната в таком случае больше будет напоминать реверберационную камеру, чем студию. Теперь рассмотрим другую крайность. Если мы представим, что во всех наших стенах есть большие открытые окна – от пола до потолка, а ширина этих окон будет почти такой же, как и ширина стен, то в этом случае мы будем иметь стены с отличным звукопоглощением, так как звуковые волны практически не будут возвращаться в помещение. Но о звукоизоляции в этом случае говорить не приходится, ведь за окнами будет прекрасно слышно всё, что происходит в комнате. На этом примере хорошо видно, что звукоизоляция и звукопоглощение – это не всегда одно и то же. А иногда они даже исключают друг друга.

Но вернёмся к нашему помещению. Почему всё-таки нужно отдавать предпочтение зданиям из кирпича, а не из железобетона? Во-первых, железобетон является отличным проводником звука. И если Ваша студия находится в многоэтажном железобетонном здании, то Вам придётся опасаться шумных соседей даже в том случае, когда они находятся за несколько этажей от Вас. Звук распространяется по железобетонным конструкциям здания с удивительной лёгкостью, и удар молотком по стене в одном углу здания может быть прекрасно слышен в противоположном углу. Что уж тут говорить, например, о бас-гитарной комбисистеме. Во-вторых, железобетонные конструкции обладают чудовищными непредсказуемыми резонансами. Всё это не говорит о том, что в железобетонных зданиях студии делать нельзя. Можно. Но Вы должны отдавать себе отчёт в том, что в этом случае Вам придётся больше потратиться на материалы, чтобы изолировать помещения студии от проблемной конструкции здания; кроме того, звукоизоляционные конструкции «съедят» некоторое количество Вашей полезной площади.

В чём преимущество кирпичных зданий? Во-первых, кирпичные стены меньше чем железобетонные отражают звуковую энергию обратно вовнутрь помещения. Отчасти это связано с неоднородностью этих стен (кирпич/бетон/кирпич), отчасти с тем, что кирпич обладает пористостью, не говоря уже о секционном кирпиче, отчасти – с неровностями кладки. В этом случае неровности кладки (хоть и на высоких частотах) способствуют диффузии (рассеиванию) энергии звуковых волн. Во-вторых, звук лучше поглощается именно внутри кирпичных стен, что связано как с их неоднородностью, так и пористостью кирпича. Обычная стена, выложенная «в пол-кирпича», может обеспечивать уровень звукоизоляции до 40 dB. А если используется секционный кирпич, в котором секции засыпаны песком, то такая стена (кроме отменных антирезонансных свойств) является ещё и хорошим поглотителем энергии низкочастотных звуковых волн. В то же время из-за монолитной однородности железобетонных стен звук успевает вдоволь «нагуляться» по всей конструкции здания, пока его энергия не угаснет.

Из вышесказанного можно сделать вывод, что размещать студии можно и в кирпичных, и в железобетонных зданиях, но предпочтение всё-таки нужно отдавать кирпичным.
Следующий вопрос – это выбор этажа. Студии могут размещаться в подвальных и цокольных этажах, на первых этажах зданий, а также на более высоких этажах.

Размещение студии на более высоких этажах имеет ряд негативных моментов. Во-первых, у Вас увеличивается количество соседей (появляются соседи сверху и снизу) с вытекающими из этого проблемами, связанными с взаимопроникновением шумов. Во-вторых, в таких случаях Вы должны быть готовы к дополнительным расходам на подводку электрического питания и на обустройство заземления. Чем выше этаж, тем труднее добиться приемлемого заземления. В-третьих, «этажность» вносит серьёзные ограничения в работу проектировщика. Согласитесь, что в помещении, например, на пятом этаже вряд ли возможно использование кирпичной кладки или применение в отделке камня. В-четвёртых, не исключено, что в высотном здании одним из Ваших «соседей» будет лифт (а то и два лифта ☺), что опять-таки потребует дополнительных расходов на звукоизоляцию.

Практически всех этих недостатков лишены подвальные и полуподвальные этажи. Но если Вы остановили свой выбор на полуподвальном или подвальном помещении, не поленитесь узнать, на какой глубине проходит уровень грунтовых вод. В противном случае, с приходом весны Вашей студии может грозить «потоп».☺ Постарайтесь также узнать, не планируется ли строительство высотных зданий по соседству с Вашим. Дело в том, что появление такого здания может привести к подъёму горизонта грунтовых вод, и «потоп» студии может из весеннего превратиться в постоянный. Но всё-таки – с точки зрения музыканта – я не отдавал бы однозначно предпочтения подвальным или полуподвальным студиям по иной причине. В студиях, находящихся в подвалах и полуподвалах, практически всегда отсутствуют окна. И хоть окна не являются «плюсом» в смысле акустических требований к помещению, тем не менее, студии с окнами выглядят уютнее, и музыканты чувствуют себя в них намного комфортнее. Мне когда-то приходилось строить студию на седьмом этаже железобетонного здания, и владелец студии настаивал на том, чтобы сохранить в помещениях студии четыре окна размерами 230 х 180 см. Самое интересное, что если бы он этого не говорил, то на этом бы настаивал я сам. Ведь с высоты седьмого этажа открывался чудесный вид на город, и уже одно это создавало совершенно другое настроение. Те, кто много проработал в подвальных студиях, меня поймут. Ведь в таких студиях одной из главных деталей интерьера являются настенные электронные часы, по которым персонал и определяет, что на улице – день или ночь.

Поэтому, с моей точки зрения, лучший вариант – это первый этаж.

Теперь перейдём к вопросу о высоте потолков. Тут вроде бы как всё просто: чем выше потолок, тем лучше, ведь высота потолков во многом определяет «дыхание акустики» помещения. С моей точки зрения, минимальная высота потолка должна быть три метра. В помещениях с такой высотой потолков могут располагаться студии, принадлежащие радиостанциям или специализирующиеся на производстве рекламных роликов. В таких студиях обычно записывается вокал и дикторский текст, в качестве мониторов используются только мониторы ближнего поля, а требования к создаваемой продукции являются довольно умеренными. В некоторых случаях с такими задачами справляются даже студии с высотой потолка 2 м 50 см.

В противоположность таким студиям существуют супер-студии, которые мы часто с удовольствием рассматриваем на обложках иностранных журналов. Помещения таких студий часто имеют переменную акустику, их площадь позволяет работать даже с симфоническими оркестрами, а высота потолков в таких студиях может быть 8-10 метров и более.

Но если не впадать в крайности, то выскажу мнение, что если в студии планируется запись «живых» коллективов, рок-групп, ансамблей, если в студии планируется установка мониторов дальнего контроля, соответствующие работы по звукоизоляции и акустическому дизайну, то помещения с высотой потолков 4,5 – 5 м являются вполне приемлемыми для этих целей.

Есть ещё ряд вопросов, которые на первый взгляд могут показаться второстепенными, но которые всё-таки нужно учитывать при выборе помещения. Иначе – с началом работы студии – эти вопросы будут Вас беспокоить всё больше. Здесь не бывает мелочей. О чём идёт речь? Очень хорошо, если Вы предусмотрите возле студии помещение, в котором музыканты могут отдохнуть, выпить чаю или разыграться. Если этого не сделать, то Вашей контрольной комнате грозит постоянная «толкучка». Очень желательно, чтобы возле здания, в котором размещается студия, была возможность для парковки автомобилей. Очень хорошо, если в десяти минутах ходу от студии будет станция метро, а поблизости – кафе, продовольственный магазин (желательно – круглосуточный), туалет, наконец. Для приезжих музыкантов желательно соседство с гостиницей, желательно недорогой.

Может быть, что рекомендации, изложенные в последнем абзаце, кому-то покажутся очевидными или смешными, но за ними исключительно личный опыт. Мне известна одна студия, которая находится на окраине города и специализируется на работе с рок-группами. Второй этаж здания студии – это мини-гостиница на три двухместных номера, все удобства, холл с телевизором и видеомагнитофоном. В пятидесяти метрах от студии – прекрасный пруд (с сопутствующей рыбалкой ☺). Живописная природа. Через дорогу – уютное и очень недорогое кафе с прекрасной кухней. Музыканты иногородних рок-групп заранее договариваются о записи альбомов, приезжают на месяц-полтора и работают без ограничения времени. И отдыхают одновременно. Их удовлетворяет не только качество проделанной работы, но и её условия, которые стали одним из «коньков» этой студии.

Вот, пожалуй, и всё то главное, что бы я хотел сказать о выборе подходящего помещения для студии. Но перед тем как приступать к освещению вопросов перепланировки помещения и его звукоизоляции, остановлюсь ещё на некоторых моментах.

О необходимости хорошего заземления говорить не приходится, и детально мы это обсудим позже. Но начинать его делать нужно с самого начала, пока не начались работы по звукоизоляции. Для этого сквозь наружную стену здания придётся пробивать дыру, через которую собственно и будет заводиться шина от штырей заземления. Очень неплохо будет, если стена здания окажется северной, и место забивки штырей заземления будет всегда находиться в тени здания.

На начальном этапе строительства нужно также позаботиться и о подводе электричества, так как эта работа тоже связана с проделыванием отверстий в стенах. Старую электропроводку лучше обесточить и заглушить. Протягивать новые электрические кабели необходимо непосредственно от входного электрического щитка в здании так, чтобы Ваша электрическая сеть не имела общих участков с другими потребителями. В будущем Вы ещё не раз поблагодарите себя за то, что не поленились это сделать, и в значительной степени обезопасите свою студию от «электрических фокусов». Для питания студии Вам пригодятся все три фазы. Кроме того, трёхфазный ток пригодится и во время строительства, так как электродвигатели мощных столярных станков – обязательного атрибута строительства студии – часто питаются именно трёхфазным током. Провода лучше выбирать как можно более толстые в сечении. Их лучше протягивать вместе, можно легко скручивать «винтом». В целях противопожарной безопасности, провода лучше протягивать в металлорукаве.

Ещё одна работа, связанная с проделыванием дыр в наружных стенах, это предварительная подготовка для монтажа систем кондиционирования и вентиляции. Этот вопрос должен быть поднят проектировщиком Вашей студии сразу после того, как определён план перепланировки помещения. Специалистов по кондиционированию и вентиляции нужно вызывать для предварительных консультаций на место строительства на самом начальном этапе строительства. Но более подробно на эту тему мы поговорим позже.

И последняя проблема, которую нужно решить ещё до перепланировки и звукоизоляции помещений, это отопление. Как правило, в зданиях используется центральное водяное отопление, что в нашем случае чревато некоторыми проблемами. Но сначала сделаю небольшое отступление. Смысл работы материалов, которые мы будем применять для звукоизоляции и создания акустической оболочки, заключается в преимущественном преобразовании энергии звуковых волн в тепловую энергию. Кроме этого, источниками тепла в студии являются силовые трансформаторы приборов и электронные лампы (в комбисистемах и приборах). Кроме этого, у Вас могут быть соседи, у которых система отопления будет работать, а значит – стены не будут холодными. Отсюда вывод, что в работающей студии холодно быть не может даже зимой. В одной студии, в строительстве которой я принимал участие, были отрезаны все батареи отопления, но, тем не менее, зимой в этой студии холодно не было. Однако владельцы студий, как правило, в это не верят и в качестве аргумента рассказывают о пресловутой «русской зиме». Спорить в таких случаях сложно. Поэтому выбор – оставлять или нет батареи отопления – за Вами.

В любом случае, Вам необходимо узнать как можно больше о системе отопления здания. Как правило, кирпичные здания с четырёх/пятиметровой высотой потолков – это в основном здания старой постройки. Система отопления в таких зданиях изготовлена обычно из железных труб, «возраст» которых может составлять 20-30 лет и более. Такие трубы подвержены коррозии, поэтому с каждым годом возрастает риск возникновения протечек в них или их прорыва. Особенно велик риск прорыва магистральных трубопроводов, которые, как правило, находятся внутри стен под слоем штукатурки. Прорыв такого трубопровода внутри помещения студии или в помещениях, находящихся над ней, может иметь для студии катастрофические последствия. Не следует забывать, что у нас внутри помещения будут звукоизоляционная и акустическая оболочки, которые установлены на «плавающем» полу, а значит, о возможном прорыве трубы станет известно только тогда, когда начнут наклоняться стены, а «плавающий» пол станет плавающим в буквальном смысле этого слова.

Возможные убытки могут составлять несколько десятков тысяч долларов!

Что делать в таких случаях? Тут может быть только два решения. С одной стороны, найдутся люди, которые захотят оставить всё как есть, уповая на то, что «авось пронесёт». Но если Вы в будущем не хотите чувствовать себя как на пороховой бочке и спать спокойно, то придётся проделать довольно неприятную и трудоёмкую работу. Сначала нужно выяснить, не проходит ли по внутренним стенам помещения студии магистральный трубопровод парового отопления. Если Ваши опасения подтвердятся, то тут есть два варианта. В том случае, если Вы решили оставить в студии батареи отопления, желательно заменить трубы в магистральном трубопроводе, начиная с Вашего этажа и, по крайней мере, на три этажа вверх. Если трубы окажутся пластмассовыми – это даже лучше. Заодно поменяйте все трубы, которые проходят внутри помещений Вашей студии к батареям отопления, да и сами батареи – тоже. Если же Вы решили отказаться от использования централизованной системы отопления, магистральный трубопровод всё равно придётся заменить или обвести его вокруг помещения студии. Батареи отопления можно поснимать, а трубы, ведущие к ним, обрезать с двух сторон и заглушить. Кстати, если на более высоких этажах размещаются квартиры – с умывальниками, туалетами, ванными комнатами и душевыми – то желательно по всей площади потолка сделать профнастил с некоторым уклоном к наружной стене. Все эти работы защитят Вас от возможной «водяной атаки» и потребуют затрат; но если этого не сделать, в одно прекрасное утро Вы можете обнаружить что Вашей студии… не стало ☺.

И ещё одна рекомендация, если Вы всё же оставили систему отопления действующей. Представьте, что Ваша студия уже построена, и во время записи кому-то из соседей пришла в голову мысль постучать по трубам или батареям отопления молоточком ☺. Поэтому не забудьте сделать клинья-распорки между трубами и стенами. Это могут быть клинья из резины, дерева, пенорезины (но не пенопласта!), которые забиваются в промежутках между трубами отопления и стенами с шагом 20-30 см. Оставшиеся промежутки нужно заполнить пенополиуретаном. Такие меры очень эффективны, а затраты – минимальны.

На этом этапе нужно также знать – хотя бы в общих чертах, – по каким маршрутам Вы собираетесь протягивать телефонную линию, линию под Internet, линию для переговорного устройства, линию для домофона и электромеханического замка входных дверей. Надо также знать, по каким маршрутам будут протягиваться провода системы сигнализации, где будут укладываться кабели и мультикоры, связывающие контрольную комнату с остальными помещениями студии, необходима ли Вам связь между MIDI-устройствами, находящимися в разных помещениях. В Вашей студии, скорее всего, будет компьютер, причём не один, поэтому следует предусмотреть и проводку кабеля для объединения компьютеров в сеть. Для всех этих целей Вы должны заблаговременно предусмотреть отверстия в стенах. Их можно сделать и позже, но это уже будет значительно труднее.

Не забудьте внимательно осмотреть полы во всех помещениях студии. Особенно вдоль стен. Любые дыры или щели заделывайте хорошим цементным раствором. Это в значительной степени обезопасит Вас от того, чтобы в стенах студии не завелись маленькие хвостатые «микки-маусы» – большие любители кабелей и коммутации! ☺

Как видите, круг вопросов, связанных с выбором и подготовкой помещения к началу работ, довольно широк. Причём это ещё не все вопросы, и касаются они только выбора помещения! А ведь есть ещё и масса других вопросов, которые нужно увязывать друг с другом. Это вопросы звукоизоляции, заземления, электрического питания, коммутации, вентиляции, кондиционирования, освещения, акустического дизайна, мониторного контроля, эргономики, дизайна интерьера и т.д. Большинство из них являются намного более сложными, чем вопрос выбора и подготовки помещения, и их мы будем рассматривать позже. Но даже выбор помещения, как Вы уже убедились, не такое простое дело, как может показаться вначале. Поэтому я бы очень советовал для проектирования и постройки своей студии обращаться к специалистам. В итоге это Вам же обойдётся дешевле. Некоторые люди строят себе студии сами. Вопрос даже не заключается в том, делают ли они при строительстве ошибки. Вопрос лишь в том, сколько этих ошибок, и к каким последствиям в будущем они могут привести ☺.

В лице проектировщика студии Вы приобретаете советчика, с которым Вы можете открыто обсуждать любые «околостудийные» проблемы, вплоть до выбора оборудования. Его мнение будет намного более объективным, чем мнение продавца из магазина, пытающегося во что бы то ни стало всунуть Вам оборудование тех фирм, представителем интересов которых он является. Проектировщик студии по объективным причинам заинтересован в наилучшем конечном результате не меньше Вас. Так воспользуйтесь этим! Любым опытом – даже самым маленьким – пренебрегать нельзя. Как уже говорилось, уплачивая деньги за аренду студии, музыканты не столько платят за аренду оборудования, сколько за опыт звукоинженеров и персонала этой студии. Аналогичная ситуация и при проектировании и строительстве студий. Самостоятельное строительство студии чем-то напоминает работу «наколенников», о чём говорилось в начале нашего разговора. Со всеми вытекающими…

Всё, о чём было написано в этой статье, подкреплено моим личным опытом и навеяно общением с другими проектировщиками, в том числе и с Филипом Ньюэллом. Кто-то может частично или полностью со мной не соглашаться, у кого-то могут возникнуть вопросы. Поэтому обращайтесь по адресу [email protected] или по телефону +380 67 430-24-80
В следующих статьях мы затронем вопросы перепланировки студийных помещений, концепции контрольных комнат, звукоизоляции и акустической отделки. Но сначала надо будет немножко «покопаться» в теории, что и будет сделано в следующей статье.

Удачи всем!

Основы проектирования студии звукозаписи: планировка комнаты

Как только у вас будет необходимое оборудование для звукозаписи…

Следующей задачей станет разработка планировки комнаты.

Большинство новичков не понимают, насколько этот шаг важен, но…

Хорошо спроектированная комната может сыграть решающую роль в будущем, предопределяя, пойдёт ли всё по маслу или же у вас возникнет куча проблем.

Поэтому чтобы избавить вас от месяцев отчаяния…

В этом посте я расскажу вам о том, как ПРАВИЛЬНО спроектировать вашу комнату для звукозаписи.

Итак, начнём. Первое…

ШАГ 1: Выберите наилучшую комнату

В обычной квартире у вас есть 2–3 комнаты, чтобы оборудовать их под студию.

Если у вас только одна… используйте её.

В ином случае вам необходимо сделать выбор…

И поскольку некоторые комнаты лучше подходят для записи, чем другие…

Вот что я советую вам запомнить, чтобы сделать правильный выбор:

4 вещи, которые необходимо избегать

Выбор комнаты — это не столько про нахождение позитивных моментов, сколько про ИЗБЕГАНИЕ негативных. В частности, этих четырёх:

1. Маленькие пространства

Общее правило таково: чем больше комната, тем лучше.

В больших комнатах:

  • Больше места для нескольких музыкантов…
  • Больше места для постоянно растущей коллекции оборудования и инструментов

И это не говоря о том, что они лучше звучат (но об этом позже).

Хоть новички и предпочитают уединённость и удобство маленьких комнат, мой совет…

Будьте умнее… и выбирайте комнату побольше.

2. Шум

В повседневной жизни вы забываете, как много шума вас окружает. Но он усиливается в 100 раз, когда записывается микрофоном.

Ваши записи легко могут быть испорчены такими обычными источниками шума, как

  • машины
  • соседи
  • канализация
  • птицы
  • сверчки
  • ветер
  • дождь

Поэтому уделите особенно внимательны с комнатами, в которых много внешнего шума, и выбирайте самые тихие комнаты с как можно меньшим количеством соседей.

Помимо избегания внешних шумов, необходимо помнить, что ВЫ не должны быть источником шума для ДРУГИХ.

В идеале вам нужно такое место, где:

  • вы могли бы шуметь, как вам хочется.
  • в любое время дня и ночи.

Но поскольку немногие комнаты удовлетворяют этим критериям…

Какая-то звукоизоляция может потребоваться для создания приемлемого рабочего места.

3. Плохое напольное покрытие

Для комнаты звукозаписи идеален твёрдый пол, например, бетонный, плиточный или паркет.

В комнатах с ковровым покрытием возникают проблемы по 2 причинам:

  1. В студиях обычно много ходят и ковёр быстро приходит в негодность.  
  2. Ковры поглощают высокие частоты, но пропускают низкие, что вредит акустике.

Если вам всё же нужен ковёр, например, для барабанной установки, вы всегда можете постелить небольшой коврик.

Другая проблема — сильный шум от ног, особенно на верхних этажах. Если это возможно, выбирайте комнату внизу.

Далее…

4. Плохая акустика

Спальни в обычных квартирах выглядят так:

  • они небольшого размера,
  • с низкими потолками,
  • и параллельными стенами из гипсокартона.

К сожалению для нас…

ВСЕ эти особенности НЕГАТИВНО влияют на акустику.

В идеале вам нужна большая комната с высокими потолками, асимметричными стенами и большим количеством неровных поверхностей. Однако, шансы, что у вас будет подобная комната, стремятся к НУЛЮ.

Они есть в профессиональных студиях, но только потому, что те вкладывают огромные суммы денег на их ПРОЕКТИРОВКУ. Вам, с другой стороны, придётся идти на компромисс.

Не ожидайте идеала, просто выберите лучший для вас вариант.

Потом вы всегда сможете улучшить звук в комнате, добавив немного акустической обработки (до этого мы ещё дойдём).

Но, если это возможно, лучше использовать комнату с хорошей естественной акустикой, поскольку затем вам надо будет прикладывать меньше усилий.

Разобрались? Идём дальше…

ШАГ 2: Вынести всё из комнаты

Как только вы выбрали комнату, настанет время готовить её к будущему проекту.

И прежде чем приносить новое В комнату, нужно вынести ИЗ неё всё ненужное.

  • Расчистить пол
  • Снять всё со стен
  • Убрать всё, что вибрирует

Если комната также служит спальней, гостиной и т.д., то, возможно, всё вынести не удастся, но всё, что МОЖНО убрать, ДОЛЖНО быть убрано.

Готово? Продолжим…

ШАГ 3: Установите акустическую обработку

Ранее, в 3-м разделе, я рассказал обо всём, что нужно знать для планировки акустической обработки под любой бюджет.

Теперь, когда у вас есть пустая комната, пришло время применять знания на практике.

Так что устанавливайте акустическую обработку и возвращайтесь, когда закончите.

Классический пример комплекта:

  • Auralex Roominator – (Amazon)

Готово? Круто. Дальше…

ШАГ 4: оборудуйте рабочее место

оборудуйте рабочее место

Теперь, когда у вас есть пустая комната с отличной акустикой, пора вносить оборудование.

Поскольку ваши стол и стул всегда будут главным местом вашей комнаты…

Разумно начать с них.

Пусть любые столы и стулья, которые есть у вас дома, можно использовать…

В идеале вам нужно рабочее место, которое бы выглядело по максимуму профессионально.

Поэтому… чтобы узнать, что я советую и почему, почитайте эти две статьи:

Классический пример стола:

  • Studio RTA Producer Station – (Amazon)

Классический пример стула

  • Herman Miller Aeron – (Amazon)

Далее…

ШАГ 6: оборудуйте зоны для записи

записывающая зона

Профессиональные студии могут позволить себе такую роскошь, как разные комнаты для разных задач…

Но в вашей студии, скорее всего, будет ОДНА комната для ВСЕГО.

Поэтому расстановка будет другой.

Общая идея — создать ДВЕ зоны:

  1. стол — зона для сведения (для звукоинженера) (это мы уже сделали)
  2. зона для записи (для музыкантов) (этим мы сейчас займёмся)

Единственная проблема…

Расстановка, подходящая для записи других, обычно не подходит для записи самого себя.

Но не беспокойтесь, потому что есть готовое решение для всех вариантов.

Начнём с этого…

Обычная расстановка ДЛЯ ОДНОГО

Для эффективной расстановки “на одного”…

Большинство окружают себя инструментами и оборудованием…

Что позволяет им быть и звукоинженером, и музыкантом в одной точке.

Такой подход МОЖЕТ сработать…

Но его недостатки — это:

  • Слишком большое количество оборудования создаёт дополнительные отражения, что вредит акустике.
  • Когда компьютер располагается настолько близко к микрофонам, шум от вентиляторов может просочиться на запись.

Но самая большая проблема этой расстановки…

Невозможность переделать её под нескольких людей. Для записи других вам придётся совершить полную перестановку…

Чтобы получилось что-то такое:

Обычная ДВОЙНАЯ расстановка

Для записи двух и более людей

Стандартное решение — разделить комнату на 2 зоны.

Одна из них — для звукоинженера

В неё входит стол для микширования и всё стандартное оборудование — аудиоинтерфейс, студийные мониторы и т. д.

Вторая зона — для музыкантов

В ней — микрофоны и любые инструменты/MIDI-контроллеры, которые могут потребоваться.

Проблема этой расстановки…

Хоть она и подходит для нескольких человек, она СОВСЕМ не подходит для записи в одиночку.

Потому что для того, чтобы одновременно играть роли звукоинженера и музыканта, вам потребуется бегать туда-сюда между этих зон… что не очень-то практично.

Поэтому далее… третий вариант:

Гибридная расстановка

В целом вам нужно…

Чтобы расстановка подходила и для одиночной, и для групповой записи.

Поэтому я рекомендую гибридную расстановку, очень похожую на “двойную”…

С КЛЮЧЕВЫМ изменением:

Во второй зоне вам потребуется какой-нибудь “пульт”, который, как минимум…

Позволит вам нажимать кнопки “запись”, “воспроизведение” и “стоп”, когда вы будете не за столом.

Долгие годы люди пытались найти способ сделать это… и до недавних пор все способы были ОТСТОЙНЫМИ.

Самыми ранними вариантами были отдельные устройства, такие как Frontier Tranzport, которые было тяжело программировать и мучительно использовать.

Затем, когда беспроводные клавиатуры и мыши становились всё более продвинутыми, некоторые начали их использовать.

Они вполне себе работали, но всё равно оставляли желать лучшего. И только спустя несколько лет кто-то придумал что-то действительно ХОРОШЕЕ…

“Удалённая ЦЗРС”

удалённое управление ЦЗРС DAW Remote HD

Гораздо более сложное, чем обычные пульты…

Приложение от компании Eumlab, известное как DAW Remote

Предлагает несравненный функционал, сравнимый с настоящими управляющими панелями.

Существуют и другие приложения, но это — С БОЛЬШИМ ОТРЫВОМ лучшее.

Есть 2 версии:

  • DAW Remote — для айфонов и других смартфонов.
  • DAW Remote HD — для айпадов и других планшетов.

Благодаря этому приложению вы можете самостоятельно управлять сессией и записывать инструменты из любой точки комнаты.

Система крепления удалённого управления ЦЗРС IK Multimedia iKlip

Для крепления есть отличное приспособление — IK Multimedia iKlip Expand.

Просто закрепив его на микрофонной стойке, можно разместить айпад так, как вам нужно.

И благодаря ему вашей переполненной студии не потребуются дополнительные стойки.

Для айфона подойдёт iKlip Expand Mini.

Далее…

Ещё 3 полезных аксессуара

Для того, чтобы ваша студия стала ещё более подходящей для сольной записи… я рекомендую следующее:

1. Удлинитель для наушников

Когда вы работаете в одиночку, вы тратите много времени на перемещения по комнате…

И большую часть этого времени на вас надеты наушники.

Проблема в том, что…

Обычный кабель для наушников слишком короткий и стесняет вас в движениях.

Поэтому я советую удлинитель минимум на 6 метров, например, такой.

ВНИМАНИЕ: Выбирая кабель для этой особой цели, избегайте дешёвых, поскольку они склонны производить шумы при постоянном движении.

2. Второй компьютерный монитор

Одна из сложных проблем при использовании удалённого управления ЦЗРС…

Это отсутствие такой же зрительной обратной связи, которая возникает, когда вы сидите за компьютером.

Но если у вас на стене висит большой монитор…

Вы можете видит, что происходит во время сессии из любой точки комнаты, а также это — отличный визуальный помощник для других.

Единственный минус — это дорого, потому что помимо монитора/телевизора вам потребуется компьютер с несколькими видеовыходами, например, Мак Про.

Классический пример:

  • монитор HP Pavilion — (Amazon)

3. Виртуальные инструменты/MIDI-контроллеры

Думаю, мы все согласимся, что для того, чтобы самому записывать музыку…

ОБЯЗАТЕЛЬНО быть мультиинструменталистом.

Но поскольку только у немногих есть настоящие инструменты, чтобы записать всю песню…

Стандартное решение — использовать комбо виртуальный инструмент/MIDI-контроллер.

Помимо того, что это сохранит деньги и пространство…

Возможности обработки большинства виртуальных инструментов — отличный способ компенсировать недостаток умения игры на незнакомом инструменте.

Классический пример:

  • Spectrasonics Keyscape — (Amazon)

ШАГ 7: подключите оборудование

Теперь, когда у вас готова планировка студии…

Следующий шаг — подключение оборудования.

Если у вас немного оборудования, то подключить его не составит труда.

Однако…

Поскольку ваши требования будут постоянно расти, сложность подключения также будет выше.

Чтобы у вас всё работало…

Вы обязаны понимать, как это всё работает вместе.

В звукозаписывающих кругах этот концепт известен как поток сигналов, проще говоря,

Путь, который аудиосигнал проходит по оборудованию, от начала до конца.

Чтобы узнать, как это работает, почитайте этот пост:

И когда вы это поймёте, вам всё равно надо будет знать, какие кабели нужно использовать для этих соединений.

Поэтому почитайте ещё эту статью:

Идём дальше…

ШАГ 8: расставьте студийные мониторы

Теперь, когда всё настроено и хорошо смотрится…

Последний шаг — настроить расположение студийных мониторов.

Многие полагают, что просто купив дорогую пару студийных мониторов…

Они раз и навсегда решат проблему “хорошего мониторинга”.

Но на самом деле… для этого требуется ГОРАЗДО больше.

Помимо целой кучи других вещей, на которых мы не будем сейчас останавливаться…

ХОРОШИЙ МОНИТОРИНГ начинается с ПРАВИЛЬНОЙ РАССТАНОВКИ.

А правильная расстановка зависит от таких факторов, как:

  • Расположение головы
  • Расположение стен
  • Расположение “точки” акустической обработки

Нет нужды говорить… эта тема гораздо сложнее, чем можно себе представить.

Чтобы в подробностях узнать, как расставить студийные мониторы, почитайте этот пост:

Как вы обнаружите, идеальное место для мониторов требует очень точной расстановки, которую вы можете (или нет) добиться, размещая их на столе.

Последняя вещь, которую нужно рассмотреть, это пара стоек для студийных мониторов.

Они могут настраиваться по высоте, углу и ширине, делая возможным размещение студийных мониторов где угодно.

Чтобы увидеть, какие я рекомендую, загляните в эту статью:

Классический пример:

  • Ultimate Support MS-100 — (Amazon)

Вот и всё

Поздравляю, это конец статьи 🙂

На самом деле, это только начало. Потому что теперь наконец пришло время использовать студию для записи музыки.

И об этом я расскажу в следующем разделе:

Как выбрать помещение для профессиональной студии и подготовить его к началу строительных работ

В наше время звукозапись стает все более популярным и доступным занятием. Количество студий звукозаписи увеличивается с каждым днем. Студии отличаются друг от друга своими целями, методами работы и финансовыми возможностями.

И тут возникает вопрос, как же выгодно выделиться среди всего этого разнообразия и сделать свою студию по-настоящему профессиональной? Первым вашим шагом должен быть выбор помещения, которое как нельзя лучше подошло бы к вашим целям, и его подготовка к началу работ.

О том, как правильно выбрать помещение для студии и подготовить его к началу работ, вы сможете узнать из детальной инструкции, приведенной в этой статье.

1. Месторасположение студии.

Если рассуждать о том, где предпочтительней размещать студию, в деревне или крупном мегаполисе, то наиболее приемлемым вариантом в плане соответствия техническим требованиям, считается первый.

Прежде всего, это объясняется более тихой обстановкой в сельской местности, по сравнению с шумными городами, а существенно меньшая арендная плата и более спокойный электромагнитный фон – это еще два немаловажных преимущества.

Но, к сожалению, многие наши музыканты могут просто отказаться ехать в сельскую глушь, поэтому и звукозаписывающих студий, расположенных в сельской местности, в нашей стране очень и очень мало. Основная их масса сосредоточена в крупных городах в подходящих для этой цели помещениях.

2. Звукоизоляция от внешних шумов.

Выбирая помещение, учитывайте, прежде всего, шумность соседей, интенсивность транспортного движения рядом со студией, да и свою дальнейшую шумность тоже.

Если студия расположена в тихом районе, и основным направлением ее деятельности будет запись, например рекламных роликов, то это одно. Если же планируете записывать ударные установки или гитарные усилители, то это совсем другое.

Избегайте также помещений, расположенных возле железной дороги, шумных автомагистралей, аэродромов, а также станций скорой помощи и полиции.

3. Выбор здания.

Если брать во внимание такие факторы, как звукоизоляция и звукопоглощение, то оптимальным вариантом для студии звукозаписи являются кирпичные здания.

Преимущества кирпича по сравнению с тем же железобетоном заключаются в том, что, во-первых, кирпич меньше отражает звуковую энергию по направлению внутрь помещения, а, во-вторых, кирпичные стены лучше поглощают звук.

Конечно, студию можно разместить и в железобетонных зданиях, но в этом случае придется потратить больше средств на звукоизоляцию.

4. Выбор этажа.

Размещение студии на высоких этажах будет иметь ряд негативных последствий, связанных с большим количеством соседей, с дополнительными тратами на обустройство заземления, c ограничениями в работе проектировщика и с возможным соседством лифта.

Вы избежите всех этих проблем, выбрав подвальные или полуподвальные помещения. Но, стоит отметить, что и у них есть свои недостатки: во-первых, это угроза потопа, а во-вторых – полное отсутствие окон, что не есть хорошо. Поэтому оптимальный вариант — первый этаж.

5. Высота потолков.

По мнению многих специалистов, высота потолка в помещении студии должна быть минимум 3 м. Такие помещения хорошо подойдут для записи рекламных роликов и вокала. Если же вы планируете записывать рок-группы, ансамбли или оркестры, то вам понадобится помещение с высотой потолка как минимум 4-4,5 м.

6. Комфортные условия.

Будет очень хорошо, если в студии будет комната отдыха, где музыканты смогут расслабиться и отдохнуть. Таким образом, вы обезопасите себя от постоянной надоедающей толкучки в аппаратной.

Также крайне желательно наличие возле студии продовольственного магазина и мест для парковки автомобилей. Все эти, кажущиеся банальными на первый взгляд, вещи на самом деле обеспечат и вам, и вашим клиентам комфорт и удобство.

7. Заземление.

Начинать работы по заземлению следует еще до начал работ по звукоизоляции. Для этого нужно пробить дыру в наружной стене здания, через которую будет заводиться шина от заземляющих штырей. Хорошо, если эта стена будет северной.

8. Подведение электричества.

Подвод электричества также связан с пробиванием отверстий в стенах, поэтому об этом стоит задуматься еще на начальных этапах строительства.

Оптимальный вариант – обесточить и заглушить старую электропроводку. Протягивать новый электрический кабель стоит так, чтобы у вашей электрической сети не было общих участков с другими пользователями. Таким образом, вы обезопасите себя от каких-либо электрических неприятностей.

Трехфазный ток пригодится и для строительства, и для питания уже готовой студии. Выбирайте максимально толстые в сечении провода, протягивайте их вместе или немного скручивайте.

9. Кондиционирование и вентиляция.

После определения плана перепланировки помещения следует сразу же поднять вопрос подготовки к монтажу систем вентиляции и кондиционирования. На самом раннем этапе строительства нужно вызвать соответствующих специалистов для получения необходимых консультаций.

10. Решение проблем системы отопления.

Для звукоизоляции студийных помещений обычно используются материалы, которые участвуют в преобразовании энергии звуковых волн в тепловую. Да и силовые трансформаторы, наряду с электролампами, известны своей способностью излучать тепло.

Кроме того, работающая система отопления у соседей также не оставит ваши стены холодными, поэтому, даже зимой без батарей отопления холодно в студии не будет.

В любом случае, оставите вы или удалите батареи, вам все равно нужно будет узнать все о системе отопления здания. Обычно в кирпичных зданиях с пятиметровыми потолками системы отопления состоят из старых железных труб, риск появления протечек или даже прорыва в которых растет с каждым годом.

Особенно опасны в этом плане магистральные трубопроводы, находящиеся внутри стен под штукатуркой. Если такой трубопровод прорвет в вашем помещении или помещениях, которые находятся над вами – серьезных последствий не избежать.

Несмотря на эту нешуточную угрозу, многие владельцы студий предпочитают не заморачиваться и просто надеются, что все обойдется. Но, если вы не хотите постоянно переживать по этому поводу, настройтесь на длительный и трудоемкий процесс.

Выясните, не проходит ли сквозь стены помещения вашей студии магистральный трубопровод. В случае положительного ответа, трубы магистрального трубопровода нужно заменить, причем не только на вашем этаже, но и на трех верхних этажах тоже.

Также придется заменить трубы внутри помещения, и батареи. Если же вы решили обойтись без батарей, то их нужно снять, а трубы, ведущие к ним, — обрезать и заварить. При наличии верхних соседских помещений с санузлами желательно позаботиться и о профнастиле на потолке с определенным наклоном к наружной стене.

Кроме действий, направленных на защиту от водяной атаки, рекомендуется еще и позаботиться о распорках между трубами и стенами. Это могут быть изделия из пористой резины или дерева, которые забивают в промежутках между стенами и трубами через каждые 15-20 см.

Проделав эти нехитрые действия и заполнив оставшиеся промежутки пеной, вы обезопасите себя от непредвиденного шума от ударов и постукиваний по трубам со стороны соседей.

11. План протягивания телефонной линии, интернета и домофона.

Перед началом строительных работ вы должны точно определиться с местонахождением отверстий в стенах, необходимых для проведения всех нужных коммутаций, включая телефон, интернет, домофон, сигнализацию, переговорное устройство, видеонаблюдение и прочее.

12. Осмотр полов.

Осмотрите полы во всех студийных помещениях. Особое внимание уделите участкам вдоль стен. Все отверстия заделайте цементом – таким образом, вы обезопасите кабели и коммутацию от мышей и крыс.

Итог

Вооружившись этими рекомендациями, вы сможете правильно подойти к выбору помещения для вашей будущей студии и грамотно подготовить его к началу строительных работ.

____________________

Автор: Ирина Кипаренко
При копировании материала ссылка на сайт www.master-skills.ru обязательна!

< Предыдущая   Следующая >

Открываем студию звукозаписи | Бизнес идея 2020

Актуальность бизнес-идеи

Заработать на творчестве непросто, и музыка здесь не исключение. Интернет дает возможность реализовать творчество и найти свою аудиторию. Но и продукт должен быть качественным. Именно такие начинающие музыканты могут стать вашими первыми клиентами. А там и до крупных контрактов недалеко.

Затраты и прибыль

Произвести расчет окупаемости довольно непросто из-за специфики бизнеса. Прибыль напрямую зависит от количества заказов, а чтобы их получить нужно вложиться в рекламу. Особенно большие расходы на рекламу необходимы на старте для громкого запуска студии.

Инвестиции в проект на старте — 500’000 ₽. При чистой прибыли в 50’000 ₽ выйти на окупаемость удастся за 10 месяцев. но с учетом нестабильного спроса лучше заложить на этот срок не менее года.

звукозаписывающая студия

Затраты на старте: примерный расчет для Казани

Статья расходов Сумма, ₽
Регистрация бизнеса 40’000
Рекламные расходы 100’000
Оборудование 240’000
Ремонт и мебель 120’000
Итого 500’000

Ежемесячные затраты

Статья расходов Сумма, ₽
Аренда помещения 30’000
Зарплата 90’000
Реклама 50’000
Итого 170’000

Разрешения и документы

Регистрация бизнеса

Для того, чтобы заниматься бизнесом на законных основаниях, необходимо зарегистрировать ИП или ООО. Конечный выбор зависит от масштабов вашей деятельности и планов на развитие проекта. Если вы не планируете работать с крупными заказчиками, то лучше выбрать ИП. В этом случае не понадобятся сложные бухгалтерские отчеты.

Для бизнеса с солидным капиталом и перспективой расширения стоит выбрать ООО. При образовании ООО понадобится профессиональный аудитор.

Поскольку деятельность звукозаписывающих студий попадает под ФЗ от 23.12.2010 №387-ФЗ, собственнику потребуется предоставить справку об отсутствии судимости. Эту справку выдают по запросу в МВД по месту регистрации или пребывания в течение 30 дней.

Деятельность звукозаписывающей студии не подлежит обязательному лицензированию, однако во избежании проблем стоит пользоваться только лицензионным софтом, программами и музыкальными библиотеками.

Список документов для регистрации

Для оформления ИП подайте в налоговую по месту жительства заявление о регистрации и приложите копию паспорта вместе с оригиналом для сверки.

Для оформления ООО дополнительно потребуется заявление учредителя или протокол общего собрания учредителей, если их несколько, копия устава будущего ООО и подтверждение юридического адреса. Оплатить госпошлину о регистрации бизнеса можно в любом отделении Сбербанка.

Выбор помещения

Для начала можно остановиться на помещении 60 кв м. Достаточно будет двух комнат: одна — для музыканта, вторая — для звукооператора. Зал для музыки и аппаратная должны быть отделены друг от друга стеклом.

студия звукозаписи фото 2

В качестве месторасположения не обязательно выбирать центр или деловой квартал, подойдет и спальный район. Как правило, аренда здесь обходится дешевле. Главное, чтобы помещение соответствовало требованиям, а деятельность студии не мешала соседям. Обеспечить звукоизоляцию можно при помощи отделки на минеральной вате.

Аренда — от 30’000 ₽ ежемесячно, расходы на ремонт и мебель — от 120’000 ₽ единоразово.

Оборудование

Для начала приобретите самую необходимую аппаратуру и оборудование:

  • Мощный компьютер со звуковой картой, 1 штука — 80’000 ₽
  • Мониторы для студии, 2 штуки — 100’000 ₽
  • Миди-клавиатура, 1 штука — 5’000 ₽
  • Наушники закрытого типа, 4 штуки — 20’000 ₽
  • Микрофоны, 4 штуки — 25’000 ₽
  • Стойки для микрофонов, 4 штуки — 10’000 ₽
  • Итого — 240’000 ₽
микрофон и пульт звукозаписи

Также вам понадобится обзавестись профессиональными программами, например, Pro Tools. Программа не бесплатная, но если вы ограничены в средствах, то можно попробовать поработать на бесплатном софте.

Персонал

Расходы на зарплату персонала представлены из расчета среднего количества часов работы в месяц:

  • Аранжировщик, 1 человек — 30’000 ₽
  • Композитор, 1 человек — 30’000 ₽
  • Звукорежиссер, 1 человек — 30’000 ₽
  • Итого — 90’000 ₽

Если вы ограничены в финансах и крупных заказчиков пока нет, обязанности аранжировщика и композитора можно передать одному профессиональному звукорежиссеру с почасовой оплатой.

На условиях почасовой оплаты можно привлекать и других специалистов, например, актеров для озвучивания роликов, операторов и других. В этом случае расходы на зарплату также зависят от количества заказов.

Как рекламировать бизнес

Обеспечить поток клиентов с нуля возможно только при хорошей рекламной кампании. Вариантов для раскрутки проекта много, по возможности лучше использовать их комплексно:

  • Сайт-визитка
  • Соцсети
  • Объявления в местных СМИ
  • Плакаты и наружная реклама
  • Статья в популярном городском журнале
  • Сотрудничество с топовыми блогерами и лидерами мнений региона

Предлагайте сотрудничество напрямую музыкантам региона, творческим студиям, радиостанциям. Также вы можете сдавать студию в аренду для репетиции или звукозаписи. Эти активности хорошо дополняют друг друга. С учетом запуска звукозаписывающей студии с нуля заложите на рекламные расходы около 100’000 ₽ на старте.

Плюсы и минусы бизнес-идеи

Преимущества:

  • Нестандартный творческий проект
  • Возможность монетизировать творчество
  • Знакомства и полезные связи с интересными людьми

Недостатки:

  • Нестандартный проект для бизнеса
  • Сложности в раскрутке
  • Риск не выйти на стабильную прибыль

Успех звукозаписывающей студии напрямую зависит от количества потенциальных клиентов и часов работы с ними. Для привлечения клиентов необходимо продумать рекламную кампанию и держать высокую планку качества обработки музыкальных записей. Желаем вам удачи!

самый список необходимого оборудования для студии звукозаписи

Бестселлер категории

Episode ES-AP-24X24-Burgundy (60х60 см) Episode ES-AP-24X24-Burgundy (60х60 см)

14 990 ₽

В корзину Сравнить В избранное

Домашняя музыкальная студия: рекомендации по оформлению

Оформление интерьеров музыкальных студий

Большинство музыкантов примут использование одного набора навыков, необходимых для овладения их приборами – систему контроля. Когда дело доходит до проектирования пространства для практической профессиональной записи музыки или голоса, конструкция управления одинаково важна как для акустики, так и для архитектуры.

Специалисты стремятся отрегулировать звук на входе и выходе из студии, а также параметры тепла, влажности и качества звучания внутри.

Если домашний музыкальный зал не оборудован профессиональной аппаратурой, многие его качества, например, звукоизоляция, могут использоваться в помещениях, предназначенных для громкого воспроизведения треков.

В наше время существует возможность создания акустических пространств в любых масштабах. Это могут быть зрительные залы для просмотра фильмов, организации мини-вечеринок и концертов.

В любом случае существует пара звуковых концепций, которые призваны кардинально улучшить акустическую обстановку любого помещения.

Планирование

Понимание грамотного использования пространства является первоочередной задачей. Практика организации обычного гаража будет разительно отличаться от оформления профессиональных залов для записи вокала или прослушивания камерной музыки.

Прежде всего, необходимо подумать о том, как полностью изолировать их от остальной части вашего дома. Требования к звуковой изоляции репетиционной комнаты, расположенной рядом с детской или спальней, будут гораздо жёстче, чем в других случаях.

Необходимо искать современные практические способы создания изоляционного пласта, которые могут предложить архитекторы и дизайнеры.

Кожаные диваны в интерьере музыкальной студии

Изолирование помещения прослушивания и записи от внешних шумов (например, разговоров с улицы, соседей и даже механического оборудования) можно считать одним из приоритетных направлений. Это касается любого записывающего оборудования.

Поэтому более простой интерьер без окон обычно называют идеальным вариантом, в работу над которым изначально должны быть вовлечены профессионалы, чтобы хозяева были уверены в качестве.

Ещё одну серьёзную проблему создают инструменты, занимающие слишком много места. Для них потребуются особо просторные помещения, чтобы живое звучание не слишком проникало в смежные помещения.

В этом случае нужно обратить внимание на стратегию и контроль над поведением его в выбранной площади.

Рабочий стол с звуковым пультом в интерьере музыкальной студии

Форма комнаты

Следующей частью планирования является определение фактических масштабов студии. Существует много споров в дизайнерских сообществах по поводу идеальных пропорций, что усложняет работу математиков.

Для обычных аудиофилов общепринято, что греческая золотая середина, которая составляет пропорцию 1:1.6:2.6 (высота на ширину на длину), даст самый правильный эффект.

Так, например, если мы начинаем с типичного потолка высотой 2,5 метра в качестве отправной точки, то ширина и длина должны быть 4 и 6,5 метров соответственно.

Пространство, показанное здесь, использует хитроумное устройство, которое может изменять форму помещения. Распашные панели, видные на задней стене сцены, используются для тонкой настройки и контроля геометрии пути звукового потока, который в итоге отражается по всему помещению.

Инструменты в интерьере музыкальной студии

Несколько других рекомендаций

  • большие объёмы всегда лучше, чем меньшие;
  • избегайте идеальные кубические или узкие длинные помещения с параллельными стенами;
  • неправильные формы поверхностей стен, плов, потолка, наличие книжных шкафов, а также выпуклые формы наиболее благоприятны для распространения музыки;
  • откажитесь от вогнутых поверхностей, которые имеют тенденции фокусирования;
  • не используйте размеры комнат, которые являются кратными друг другу, потому что они будут усиливать резонирующие частоты, создавая мутные и шумные ноты;
Кирпичная кладка в интерьере музыкальной студии

– избегайте параллельных стенок и плоских потолочных покрытий. Они считаются плохим вариантом для акустического дизайна, так как превращают зал в своеобразный теннисный корт, отражающий волны туда и обратно и вызывающий нежелательное эхо. Кстати, именно поэтому настоящие концертные залы имеют вогнутые верхние, боковые и нижние поверхности.

Если вы перепрофилировали существующую площадь с неидеальными пропорциями, некоторые маленькие хитрости смогут помочь исправить этот недостаток.

Барабаны в интерьере музыкальной студии

Саунд-чек

Когда звуковые волны ударяются о поверхности, происходят три вещи:
  • часть из них отражаются обратно;
  • другая часть поглощается материалом;
  • третья проходит через препятствие.

Вот эти три основных параметра мы должны проконтролировать при проектировании музыкального салона.

Дизайнерские кресла в интерьере музыкальной студии

Отражение

Твёрдые поверхности отражают звуковую энергию, мягкие – поглощают её. Современная архитектура в данном случае рекомендует использовать такие материалы, как бетон, древесина или гипсокартон.

Все эти поверхности характеризуются высокой степенью отражения. Подпрыгивание звука называется реверберацией. Для записи живой композиции такое явление может быть даже полезным, но обязательно контролируемым. Это особенно актуально для небольших студий, так как визуализация звуковых нюансов невозможна.

Черный рояль в интерьере музыкальной студии

Контролировать отражение возможно в основном двумя способами: путём диффузии и абсорбации. В идеале музыкальная среда должна иметь панели, которые рассеивают или разбивают потоки, направляя их в нужное русло.

Здесь подойдут шероховатые поверхности кирпичной кладки, дикого камня, деревянных реек фиксированные или поворотные планки. В противном случае воспроизведение не будет идеальным, отличаясь грубостью из-за его омертвления.

Деревянная отделка поверхностей в интерьере музыкальной студии

Поглощение

Оно используется для уменьшения энергии, получаемой из инструментов. Для этого служат ковры, драпировки, диваны и гобелены, которые способны гасить высокие частоты, которые особенно неприятны для слуха.

Они же помогают управлять реверберацией и снижают уровень окружающего шума. В качестве заменителей вышеперечисленных средств могут применяться монтажная пена и специальная штукатурка.

Сцена с гитарой в интерьере музыкальной студии

Вы, наверное, когда-нибудь видели яйцеобразные ящики амортизаторов с акустической пеной. Они выглядят странно и обычно портят домашнюю обстановку.

Но есть творческие способы, чтобы скрыть их от глаз, например, покрыв их выкрашенной тканью или пористой штукатурной отделкой, которая внешне не отличается от гипсокартоновых листов, но отлично поглощают избыточную энергию.

Данное понятие не следует путать со следующей контрольной точкой – изоляцией. Добавление поглотителей не убережёт от грохота ваших соседей, они только улучшат внутреннее звучание.

Гитары в интерьере музыкальной студии

Трансмиссии и изоляции

Вот что в конечном итоге позволит вам сохранить мир с соседями. Так как передача происходит путём вибрации, имеет смысл свести её к минимуму, минимизировав свои точки соприкосновения.

В стандартной конструкции разделяющих перегородок, как правило, имеются специальные обрамления – шпильки. Их нужно изолировать в первую очередь, тогда ваша студия станет совершенно независимой от остальных площадей.

Многие архитекторы используют в строительстве так называемые развязки, сохраняя волнение и позволяя ему вибрировать.

Комната для записи музыки
Существуют различные способы развязки:
  • плавающие стенки, обрамлённые особыми зажимами и подвесами;
  • монтаж материалов с использованием устойчивых каналов;
  • изолирование от сантехнических труб, электрических приборов и механического оборудования;
  • добавление воздуха в пространство между стенами;
  • герметизация всех имеющихся стыков, в том числе розеток, дверей и окон;
  • использование мембран и масс-нагруженного винила;
  • применение изолированного воздуховода и решёток.
Открытое пространство музыкальной студии

В данном случае мы видим сходство с аквариумом, так как даже если налить туда воды, наружу не просочится ни одна капля. Нужно только учесть, что это довольно дорогое удовольствие.

Такие крупные объекты, как двери и окна, нуждаются в особом уходе. Это может быть шлюз, состоящий их двух компенсационных дверей, имеющих самостоятельное исполнительное устройство нижней прокладки. Для окон подойдут изолированные блоки с по меньшей мере одной из панелей из ламинированного стекла.

Дизайн интерьера музыкальной студии

Резонанс в строительстве

В большинстве домов и квартир стеновые панели изначально представляют собой гигантские динамики, которые имеют частоту, с которой они резонируют.

Акустики называют это явление «номер режима». Поэтому придётся разместить на них стандартные отделочные материалы разной толщины, что, кстати, может способствовать возникновению резонанса частот. Поэтому в этом случае обязательно необходимо обратиться к специалисту.

Гитара на полу в интерьере музыкальной студии

Дооснащение

Итак, теперь вы знаете много о том, как управлять и сдерживать акустические потоки.

Однако в любом случае, начинаете ли вы строительство с нуля или реорганизуете уже имеющееся помещение, вам не обойтись без помощи профессионалов, которые помогут советом и практическим делом.

Музыкальные инструменты в студии Колонка на стене в интерьере музыкальной студии

Можно соорудить звукозаписывающий уголок внутри любой комнаты, если знать, как правильно произвести такое совмещение.

Студия аудиозаписи

Самым удачным вариантом в данном случае будет отдельно стоящий гараж, который не потребует такого количества физических и финансовых вложений.

Оформление интерьера музыкальной студии

Как обустроить комнату

recording studio design Когда у вас будет базовая коллекция записывающего оборудования…

Следующая большая задача — спроектировать вашу комнату.

Хотя большинство новичков недооценивают важность этого шага, правда в том, что…

Хорошо спроектированная комната может быть разницей между плавным плаванием и серьезной головной болью в дороге.

Чтобы избавить вас от месяцев разочарований…

В этом посте мы рассмотрим ВЕСЬ пошаговый процесс настройки вашей комнаты для записи ПРАВИЛЬНО.

Итак, приступим. Первый…

ШАГ 1: Выберите лучшую комнату

Primacoustic London Bass Trap В среднем доме у вас может быть выбор из 2-3 комнат для создания студии.

Если у вас есть только один вариант … просто используйте его.

В противном случае у вас есть решение сделать…

И поскольку одни комнаты лучше подходят для записи, чем другие…

Вот что я рекомендую вам знать, чтобы сделать лучший выбор:

4 главных вещи, которых следует избегать

Выбор комнаты — это не столько поиск хороших качеств, сколько ИЗБЕЖАНИЕ плохих.В частности, эти 4:

1. Малые помещения

Общее практическое правило: больше комната, лучше .

Большие помещения позволяют разместить:

  • Больше места для нескольких музыкантов и…
  • Больше места для вашей постоянно растущей коллекции оборудования и инструментов

Не говоря уже о том, что они звучат лучше ( подробнее об этом позже, ).

Хотя новички могут предпочесть уединение и уют небольших комнат, мой совет …

Будь умным… и выбирай побольше.

2. Шум

В повседневной жизни вы забываете, сколько шума действительно вокруг вас. Но как только вы слышите это через микрофон, весь этот шум усиливается в 100 раз.

Все эти вещи являются распространенными источниками шума, которые могут легко испортить ваши записи:

  • Легковые автомобили
  • соседи
  • сантехника
  • птица
  • сверчки
  • ветер
  • дождь

Так что обратите пристальное внимание на то, какие комнаты являются наиболее шумными, и выберите самую тихую с наименьшим количеством соседей.

В дополнение к тому, чтобы избегать посторонних шумов, вы также должны понимать, что ВЫ несомненно будете источником шума для ДРУГИХ.

В идеале вам нужно пространство с полной тишиной, где:

  • вы можете шуметь сколько хотите.
  • в любое время суток.

Но поскольку таких комнат очень мало…

Некоторая степень звукоизоляции может потребоваться , чтобы создать для себя удобное рабочее место.

3. Плохое напольное покрытие

Для вашей записывающей комнаты идеально подойдет твердый пол, например бетон, плитка или древесина твердых пород.

Комнаты с ковровым покрытием часто вызывают проблемы по двум причинам:

  1. студии очень загружены, и ковер быстро изнашивается.
  2. Ковер поглощает высокие частоты, но не низкие, что вредит акустике.

Если и когда вам понадобится ковер, например, для ударной установки, вы всегда можете вместо него положить коврик с площадью .

Другая проблема, на которую следует обратить внимание при работе с верхними этажами, — это чрезмерный шум от ног . Если возможно, выберите комнату на нижнем этаже.

След. Вперед…

4. Плохая акустика

Спальни в типичном семейном доме выглядят примерно так:

  • Они маленькие,
  • С низкими потолками,
  • И параллельные стены из гипсокартона.

К сожалению для нас…

Так уж сложилось, что ВСЕ эти особенности НЕГАТИВНО влияют на акустику.

В идеале вам нужна большая комната с высокими потолками, асимметричными стенами и множеством неровных поверхностей. Однако шансы получить доступ в такую ​​комнату практически НУЛЬ.

У

Pro они есть, но только потому, что они потратили кучу денег на их ДИЗАЙН. С другой стороны, вам, скорее всего, придется пойти на компромисс.

Не ожидайте совершенства, просто выберите лучший вариант.

Вы всегда можете улучшить звук в комнате позже, добавив акустическую обработку (, и мы вернемся к этой части немного позже, ).

Но, по возможности, лучше использовать комнату с отличной естественной акустикой, так как в дальнейшем вам будет меньше работы.

Понял? Двигаемся дальше…

ШАГ 2: Очистите комнату

empty recording room После того, как вы выбрали комнату, самое время подготовить ее для предстоящего проекта.

Итак, прежде чем мы начнем добавлять новые вещи В комнату, давайте уберем все, что нам не нужно.

  • Очистить всю площадь пола
  • Снимите все со стен
  • Удалите все, что вибрирует

Если комната также служит спальней, гостиной и т. Д.… Возможно, вы не сможете очистить ее полностью, но все, что МОЖНО удалить, СЛЕДУЕТ удалить.

Готово? Продолжим…

ШАГ 3: Добавьте акустическую обработку

Primacoustic London 12 Room Kit Ранее в главе 3 я показал вам все, что вам нужно знать, чтобы составить потрясающий план акустической обработки практически при любом бюджете.

Теперь, когда у вас есть пустая комната, пора применить все эти знания на практике.

Так что прекратите акустическую обработку и возвращайтесь, когда закончите.

Классический пример упаковки:

Готово? Прохладно.Далее…

ШАГ 4. Подготовьте рабочую станцию ​​

arrange your setup Теперь, когда у вас есть пустая комната с отличной акустикой, пора добавить немного оборудования.

Поскольку ваш стол / стул всегда будет центральным элементом вашей комнаты…

Имеет смысл начать с этих двух.

В то время как любой стол / стулья, которые у вас есть в доме, можно использовать для начала…

В идеале вы, вероятно, хотите, чтобы ваша рабочая станция выглядела немного более профессионально, если это вообще возможно.

Итак … чтобы узнать, что я рекомендую и почему, ознакомьтесь со следующими двумя статьями:

Классический стол Пример:

Классический стул Пример:

  • Herman Miller Aeron — (Amazon)

След. Вперед…

ШАГ 5. Расставьте записывающие станции

recording station В то время как профессиональные студии могут позволить себе роскошь нескольких комнат для выполнения множества задач…

В своей студии вы, скорее всего, будете использовать ОДНУ комнату для ВСЕГО.

Значит, настройка будет другой.

Общая идея состоит в том, чтобы иметь ДВЕ станции:

  1. стол / зона микширования для инженера (что мы уже сделали)
  2. зона записи музыкантов (что мы и сделаем прямо сейчас)

Проблема …

Установка, которая хорошо работает для записи , других , обычно не так хорошо работает при записи только самого себя .

Но не волнуйтесь, потому что для каждого сценария есть работоспособное решение.

Начнем с этого…

Стандартная установка SOLO

solo recording setup Для эффективной настройки «одним человеком»…

Что делает большинство людей, так это запихивает все свое снаряжение вокруг себя…

Что позволяет им играть как инженера, так и музыканта из одного места.

Хотя эта установка МОЖЕТ работать хорошо…

Минусы:

  • Слишком много оборудования вокруг вас создает дополнительные отражения, которые ухудшают акустику.
  • Когда компьютер находится так близко к микрофонам, шум вентилятора может попадать на запись.

Самая большая проблема с этой установкой…

Не работает для нескольких человек. Чтобы записать других, вы должны полностью переставить свою студию…

На что-то вроде этого:

Стандартная установка DUAL

dual recording setup Для записи в вашей студии с двумя или более людьми

Стандартная стратегия — разделить комнату на две части.

С одной стороны — станция инженера

, который включает его микшерный пульт и все стандартное оборудование, такое как аудиоинтерфейс, студийные мониторы и т. Д.

На противоположном конце находится станция для музыканта

Включает микрофоны и любые инструменты / MIDI-контроллеры, которые они могут использовать.

Проблема с этой настройкой…

Хотя это хорошо работает для нескольких человек, он НЕ работает при записи самостоятельно.

Потому что для того, чтобы играть и инженера, и музыканта, нужно постоянно переключаться между станциями … что просто непрактично.

Итак, следующий … вот третий вариант:

Гибридная установка

hybrid recording setup В конечном итоге вы хотите…

Установка, которая подходит как для сольной, так и для групповой записи.

Я рекомендую здесь гибридную установку , очень похожую на «двойную» установку…

С добавлением одного КЛЮЧА:

На станции 2 вам понадобится какой-нибудь пульт, который как минимум…

Позволяет нажимать кнопку записи, воспроизведения и остановки, находясь вне рабочего места.

На протяжении многих лет люди пробовали много способов сделать это… и до недавнего времени все они ОТСТОЯЛИ.

Самые ранние версии представляли собой автономные аппаратные устройства, такие как Frontier Tranzport , которые было сложно программировать и неудобно использовать.

Позже, когда беспроводные клавиатуры и беспроводные мыши стали более сложными, некоторые люди начали использовать их вместо них.

Пока работали несколько , все равно оставляло желать лучшего. Только спустя годы кто-то наконец изобрел что-то ХОРОШЕЕ…

«Пульт DAW»

DAW Remote HD - DAW remote control

Гораздо сложнее, чем простой транспортный пульт…

Приложение, созданное компанией Eumlab , известное просто как DAW Remote

Предлагает беспрецедентный уровень функциональности, соперничающий с реальной панелью управления .

Хотя есть и другие похожие приложения, это НАМНОГО лучшее.

Две разные версии:

  • DAW Remote — для iPhone и других смартфонов.
  • DAW Remote HD — для iPad и других планшетов.

С помощью этого единственного инструмента вы можете запускать сеанс и записывать свои инструменты из любой точки комнаты, и все это самостоятельно.

IK Multimedia iKlip - DAW remote control mounting system

Отличным инструментом для монтажа является IK Multimedia iKlip Expand .

Просто прикрепив его к микрофонной стойке, вы можете точно расположить iPad именно там, где вам нужно.

И это избавляет от необходимости устанавливать дополнительные стойки в и без того тесной студии.

Вместо iPhone попробуйте iKlip Expand Mini .

След. Вперед…

3 Другие полезные аксессуары

Чтобы сделать вашу студию еще более удобной для записи соло … Я также рекомендую следующее:

1.Удлинительный кабель для наушников

mogami headphone cable Когда вы работаете в одиночестве, вы проводите много времени, перемещаясь по комнате…

И большую часть времени вы носите наушники.

Проблема …

Средний кабель наушников слишком короткий для свободного передвижения.

Вот почему я рекомендую удлинительный кабель для наушников длиной не менее 20 футов, такой как этот.

ПРИМЕЧАНИЕ : Выбирая кабель для наушников для этой цели , избегайте дешевых, так как они склонны к потрескивающим звукам при постоянном движении.

2. Дополнительный компьютерный монитор

flat screen tv Одна из трудностей при запуске сеанса с удаленным DAW — это…

У вас нет такой же визуальной обратной связи, как, когда вы сидите за компьютером.

Но с большим плоским экраном на стене…

Вы можете четко видеть, что происходит во время вашего сеанса, из любой точки комнаты, и это также отличный визуальный помощник для других.

Единственный недостаток — это дорого , потому что помимо монитора / телевизора вам также понадобится настольный компьютер с несколькими видеовыходами, например Mac Pro.

Классический пример:

  • Монитор HP Pavilion — (Amazon)

3. Виртуальные инструменты / MIDI-контроллеры

toontrack ezkeys Думаю, мы все можем согласиться, что записывать музыку самому…

Вы ДОЛЖНЫ быть мульти-инструменталистом.

Но поскольку у немногих из нас достаточно настоящих инструментов, чтобы покрыть целую песню…

Стандартным решением является использование комбинации виртуального инструмента и MIDI-контроллера .

В дополнение к экономии денег и места…

Функции редактирования большинства виртуальных инструментов — отличный способ компенсировать недостаток навыков игры на незнакомом инструменте.

Классический пример:

ШАГ 6. Подключите ваше снаряжение

16i-signal flow Теперь, когда вы закончили планировку своей студии…

Следующим шагом будет подключение вашего оборудования.

Если у вас сейчас мало оборудования, настройка должна быть довольно простой.

Однако…

По мере того, как ваши потребности растут с течением времени, возрастает и сложность вашей маршрутизации.

Чтобы это работало…

Вы, , должны, , твердо понимать, как все это сочетается друг с другом, чтобы сформировать единую рабочую систему.

В записывающих кругах концепция известна как поток сигналов , , что просто означает:

Путь, по которому звуковой сигнал должен проходить через ваше оборудование от начала до конца.

Чтобы узнать, как все это работает, прочтите этот пост:

И как только вы поймете, что это , вам все равно нужно знать, какие кабели использовать для всех этих подключений.

Так что ознакомьтесь также с этой статьей:

Двигаемся дальше…

ШАГ 7. Разместите студийные мониторы

66i-studio monitor placement Теперь, когда все настроено и хорошо выглядит…

Последний шаг в завершении этого проекта — настроить положение ваших мониторов.

Многие полагают, что только потому, что у них есть пара дорогих студийных мониторов…

Решили проблему «хорошего мониторинга» раз и навсегда.

Но правда в том, что… для этого нужно НАЧАЛО гораздо большего, чем просто это.

Помимо множества других вещей, в которые мы не будем сейчас вдаваться…

ХОРОШИЙ МОНИТОРИНГ начинается с ХОРОШЕГО ПОЗИЦИОНИРОВАНИЯ.

А хорошее позиционирование зависит от широкого сочетания факторов, включая:

  • Положение головы
  • Положение стен
  • Положение «точечной» акустической обработки

Излишне говорить … эта тема намного сложнее, чем вы можете себе представить.

Чтобы увидеть в деталях, , как именно размещать мониторы, прочтите этот пост:

Ultimate Support MS100 Как вы узнаете из этого поста, идеальное место для ваших мониторов требует очень точного позиционирования, чего вы, возможно, не сможете добиться, разместив их на столе.

И последний пункт, который следует рассмотреть, — это пара студийных мониторов .

Благодаря полностью регулируемой высоте, углу и ширине, они позволяют размещать мониторы буквально в любом месте .

Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, прочтите эту статью:

Классический пример:

И все

Поздравляю, вы закончили. 🙂

На самом деле, вы только начали. Потому что в следующий раз пора использовать вашу новую студию, чтобы наконец записать музыку.

И мы рассмотрим это в следующей главе:

.

Как звукоизолировать комнату для записи музыки

How to Soundproof a Room Забавно, как никогда не осознаешь, насколько шумный мир на самом деле…

Пока вы не построите собственную студию звукозаписи.

Все те фоновые шумы, которые вы никогда раньше не замечали…

Внезапно становится до боли очевидным, когда слышно через качественный конденсаторный микрофон.

Вот почему один из первых вопросов, которые задают новички:

Как мне сделать звукоизоляцию моей комнаты?

Итак, на сегодняшний пост я собираюсь ответить именно на это.

Начнем. Первый…

Чего НЕ делает звукоизоляция

Часто новички по ошибке спрашивают про звукоизоляцию , тогда как на самом деле означает , это акустическая обработка .

Так быстро … просто для уточнения:

  • Звукоизоляция делает вашу комнату тише, блокируя внешний шум, а…
  • Acoustic Treatment улучшает звук в вашей комнате во время записи, поскольку поглощает чрезмерную атмосферу.

и , в идеале , любая студия звукозаписи должна использовать комбинацию ОБЕИХ. Но пока, если вам нужна акустическая обработка … вместо этого посмотрите эту статью:

В противном случае продолжим …

Что делает звукоизоляция

Когда комната идеально звукоизолирована:

  1. посторонний шум оставайтесь снаружи и не мешайте сеансам.
  2. внутри шумы оставайтесь внутри и не беспокойте своих соседей.

Но до тех пор, пока вы не сделаете запись в комнате, которая НЕ звукоизолирована, вы, вероятно, не поймете, сколько шума действительно существует. Например:

  1. К распространенным внешним шумам относятся: люди, движение транспорта, погода и водопровод.
  2. К распространенным шумам оборудования относятся: вентиляторы компьютеров, стойки для оборудования и кондиционеры.
  3. К распространенным звукам при ударах относятся: шаги и все остальное, соприкасающееся с полом.

И все это может испортить ваши записи.Позже в этом посте я покажу вам, как справляться с этими внутренними шумами…

Но сначала давайте разберемся с внешними шумами, используя…

4 метода звукоизоляции

Процесс звукоизоляции помещения осуществляется с помощью комбинации 4 тактики :

  1. Добавление массы
  2. Демпфирование
  3. Развязка
  4. Заполнение воздушных зазоров

Вот как это все работает:

1.Добавление массы / плотности

mass loaded vinyl Для предотвращения проникновения звука в комнату и выхода из нее…

Стены этой комнаты требуют единиц массы … что предотвращает их вибрацию в ответ на звуковую энергию.

При постройке комнаты с нуля можно добавить к стене достаточную массу, просто сделав ее толстой из плотного материала, такого как бетон.

Но для увеличения массы существующей комнаты необходимо построить дополнительные конструкции с использованием таких материалов, как винил с массовой загрузкой, он же Sheetblock — (цена / отзывы), что является стандартным решением как для профессиональных, так и для домашних проектов.

Для измерения эффективности звукоизоляции материалов используется метрика, известная как Класс передачи звука (STC). Твердые материалы, такие как бетон, будут иметь более высокие значения STC, а более мягкие материалы, такие как изоляция, будут иметь более низкие значения.

Вот общее представление о том, что означают числа:

  • 20-30 плохо
  • 30-40 среднее
  • 40-50 хорошо

Другая используемая метрика Потеря передачи звука (STL), что, по мнению некоторых, лучше, поскольку она измеряет изоляцию в дБ на конкретных полосах частот

В то время как STC использует только одно число для всего частотного спектра, что часто может вводить в заблуждение с точки зрения фактических характеристик.

След. Вперед…

2. Демпфирование

green glue Подобно увеличению массы, damping — это метод звукоизоляции, который рассеивает кинетическую энергию звуковых волн, преобразовывая ее в тепло.

В настоящее время Green Glue — (Amazon) широко известен как наиболее эффективный демпфирующий состав на рынке.

Путем прослоения зеленого клея между двумя жесткими панелями, такими как гипсокартон, фанера или ДВП средней плотности (МДФ), с использованием двух трубок на каждый лист размером 4 × 8 футов…

Вы можете легко создать импровизированный звуковой барьер для своей студии, который можно добавить к любой области комнаты, включая пол, потолок, стены или даже дверь.

След. Вперед…

3. Развязка

auralex u boats Когда две конструкции в вашей комнате находятся в непосредственном контакте друг с другом…

Звуковые колебания от одного могут свободно передаваться на другой, что еще больше усугубляет исходную проблему.

Развязка — это процесс блокировки передачи звука путем изоляции точек контакта, обычно с помощью какой-то плотной, гибкой резины.

Другие распространенные примеры развязки включают:

  • строительство плавающего пола — с использованием резиновых изоляторов, таких как подводные лодки Auralex.
  • двойные стены здания — оставляют воздушный зазор, чтобы помочь блокировать звук, и его можно сделать более эффективным, добавив изоляцию в открытом пространстве.
  • изолирующие слои — использование упругих каналов и упругих звуковых зажимов для создания «парящей» стены / потолка.
  • изолирующие шпильки от пола / стен / потолка — путем наложения уплотнительной ленты на шпильки.

Используя комбинацию этих методов, любой тип резонанса, который развивается в комнате, может быть ограничен его первоначальным источником, а не усилен окружающими поверхностями.

След. Вперед…

4. Заполнение воздушных зазоров

acoustical caulk Последняя задача звукоизоляции — убедиться, что все маленькие щели и отверстия в комнате герметично закрыты.

Потому что даже после выполнения первых трех заданий любые открытые пространства по-прежнему предлагают легкий проход для звука.

3 наиболее распространенных инструмента, используемых для закрытия этих отверстий:

  • Acoustical Caulk (Amazon) — может использоваться для заделки любых трещин по периметру комнаты или любых небольших отверстий, которые могут существовать в другом месте.Этот тип герметика остается мягким и податливым, поэтому со временем не образуются зазоры.
  • Прокладки из пеноматериала — закрывают воздушные зазоры в электрических розетках, окнах, дверях и т. Д.
  • Автоматическая нижняя часть двери (Amazon) — закрывает открытое пространство между нижней частью двери и полом.

И это краткое описание того, как делается звукоизоляция.

Теперь, возможно, вам интересно …

ДЕЙСТВИТЕЛЬНО необходима звукоизоляция?

Как видите, звукоизоляция комнаты — огромная работа, требующая времени, денег и навыков, которых у большинства из нас просто нет.

Вот почему большинство домашних студий либо полностью пропускают его, либо просто делают все возможное с ограниченными ресурсами. И это нормально…

Потому что, хотя за пределами шумы иногда могут раздражать, обычно это периодических , так что вы все равно можете найти эти тихие часы в течение дня для спокойной работы, даже без какой-либо звукоизоляции.

С другой стороны, внутри шумы, например, исходящие от вашего компьютера, имеют постоянный … что значительно затрудняет поиск подходящих решений.

Итак, вперед…

Как убрать компьютерный шум в ваших записях

home recordings free of computer noise

В наши дни, когда установка в одной комнате является нормой…

Компьютерный шум — проблема, от которой страдают практически все домашние студии…

Так как микрофоны и компьютер теперь вынуждены сосуществовать в непосредственной близости.

Если это проблема , вы сейчас боретесь с…

Вот 5 возможных решений, которые я предлагаю вам попробовать:

1.Максимальное акустическое разделение

Пока не полностью проблему…

Создание максимального акустического разделения между вашим компьютером и микрофоном может, по крайней мере, уменьшить шум до управляемого уровня.

Вот как это делается:

  1. Увеличьте расстояние , поместив компьютер в один конец комнаты, а микрофоны — в другой.
  2. Работайте с углами — направив микрофон в сторону от компьютера, используя кардиоидные микрофоны, когда это возможно.
  3. Используйте динамические микрофоны , которые работают с более низкими настройками усиления и менее чувствительны к высокочастотному шуму компьютеров.
  4. Используйте акустическую обработку — особенно СЗАДИ исполнителя, где микрофон наиболее чувствителен, чтобы любой отраженный компьютерный шум поглощался. Фильтры отражения — тоже хороший вариант.

Если одних этих уловок недостаточно для решения проблемы, дальше…

2. Используйте подставку для ноутбука

laptop stand Дело в том, что когда ноутбуки нагреваются до на , включаются вентиляторы, и они получают шума .

Так что отличный способ охладить ваш компьютер — использовать подставку для ноутбука…

Который поднимает компьютер над столом, позволяя воздуху проходить под ним.

Вентилятор время от времени включается, но не так часто.

И, учитывая низкую цену такого предмета, вложение того стоит.

След. Вперед…

3. Приобретите Isobox

Isobox

Isobox , изображенный справа, представляет собой высококлассную стойку, которая решает ряд проблем, которые не решаются стандартными студийными стойками.

Чтобы решить проблему компьютерного шума, он имеет звукоизоляционный корпус, который защищает от перегрева с помощью бесшумного охлаждающего вентилятора, и сигнализацию, которая предупреждает вас в случае каких-либо проблем.

Как вы могли догадаться, Isobox чрезвычайно популярен в студиях высокого класса… поскольку, возможно, это идеальное решение для всех, кто может позволить себе его невероятно высокую цену.

Для тех, кому не по карману , есть альтернатива…

4. Постройте самодельный Isobox

Хотя он может выглядеть не так круто или даже быть таким эффективным, как настоящий Isobox…

Многие люди добились большого успеха, построив собственный «DIY Isobox» из фанеры и акустической пены.

Чтобы увидеть пример того, как это делается, посмотрите это видео: ( Этот парень использует его для своего гитарного усилителя, но аналогичный может быть построен и для компьютера. )

Если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО попробуете это… ВОТ МОЕ ВАМ ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ :

Каждый раз, когда вы помещаете компьютер в такой корпус, он рискует перегреться. Создавая собственный проект, будьте ОЧЕНЬ осторожны, чтобы обеспечить достаточную вентиляцию, и действуйте на свой страх и риск.

Понял? Хорошо.

А теперь последний способ…

5. Используйте несколько комнат

tracking Одна из приятных особенностей профессиональных студий — это…

Наличие нескольких комнат позволяет убрать шум компьютера подальше от ваших микрофонов.

А дома лучшее, что вы обычно можете сделать, — это поставить компьютер отдельно от соседней спальни.

Конечно, этот только работает с настольными вышками… и возникает много проблем при удлинении компьютерных кабелей на большие расстояния.

Хотя ни одна стратегия не будет работать для всех комнат, некоторые из наиболее популярных методов, которые используют люди, включают:

  • Размещение компьютера в шкафу в той же комнате
  • Покупка удлинителя кабеля, позволяющего протянуть кабели в другую комнату
  • Использование Apple Airplay для подключения компьютера к телевизору через Wi-Fi
  • Сверление отверстий в стене для прокладки более коротких кабелей между соседними комнатами ( наверное лучший вариант ).

Итак, лучше всего изучить планировку комнаты и решить, какой из этих методов лучше всего подойдет в вашей ситуации.

След. Вперед…

Как убрать шум кондиционера в ваших записях

air conditioner noise

Другой «внутренний шум», с которым студии часто борются, — это их кондиционер.

Если вы живете в более теплом климате, то уже знаете, сколько отстойно записывать в жарком душном помещении.

И хотя вы могли подумать, что простым решением будет просто выключить эфир во время записи…

Как только вы попробуете, вы поймете, насколько это сложно.

  • Когда он включен, вы забываете его выключить и получаете шумный, но в остальном идеальный дубль.
  • Когда он выключен, вы забываете его включить и не вспоминаете снова, пока он не станет чертовски горячим.

А постоянное внимание к кондиционеру отвлекает всех от реальной задачи. Так что, хотя работает и , это не долгосрочное решение.

Предполагая, что вы снова выполнили 4 шага по созданию максимальной акустической изоляции , которые я показал вам ранее для компьютерного шума … и кондиционер все еще слишком громкий на

Вот что я рекомендую:

1.Запечатать те трещины

Многие этого не осознают … но большая часть шума кондиционера исходит не от самого устройства, а из внешнего мира.

При использовании оконных кондиционеров каждая маленькая трещина оставляет отверстие для проникновения звука.

Так что убедитесь, что он герметичен. А при необходимости обратитесь к профессионалу, который поможет вам переустановить его.

2. Удалите эти вентиляционные отверстия

При использовании центрального кондиционера иногда проблема не в компрессоре или вентиляторе, а в самом вентиляционном отверстии.

  • Некоторые вентиляционные отверстия дребезжат от воздушного потока.
  • Другие перекликаются с определенными нотами при воспроизведении музыки.

Чтобы быть в безопасности, удалите все вентиляционные отверстия, закрывающие воздуховоды в комнате.

В качестве дополнительного преимущества это также может обеспечить более эффективное охлаждение за счет лучшего воздушного потока, что, возможно, позволит вам также использовать кондиционер на более низких настройках.

3. Постройте шумоглушитель

Подобно DIY Isobox, который мы рассмотрели ранее, простой шумоглушитель A / C может быть построен из фанеры, акустической пены и небольшой ручной работы.

Пример того, как может выглядеть…

Вот схема, которую я нашел на веб-сайте Auralex, прекрасно иллюстрирует концепцию:

enclosure

Теперь, как и любой другой совет в этом посте, шумоглушители работают ПОЛНОСТЬЮ, но не ПОЛНОСТЬЮ.

И если трех предыдущих советов недостаточно для решения проблемы, это может быть связано с тем, что ваш текущий кондиционер просто не в рабочем состоянии.

Итак, теперь я помогу вам найти лучшую.

Начиная с…

4 типа кондиционеров

Все домашние кондиционеры делятся на 1 из 4 основных конструкций:

  1. Переносные кондиционеры
  2. Оконные кондиционеры
  3. Центральный кондиционер
  4. Раздельные бесконтактные кондиционеры

Вот их сравнение:

1.Переносные кондиционеры

portableac

Переносные кондиционеры Portable A / C легко переносятся и не требуют установки. Они могут показаться привлекательными для домашней записи…

Но правда в том, что это худших из 4 вариантов. И вот почему:

  1. Они не всегда хорошо охлаждают комнату.
  2. Они на удивление дорогие.
  3. Они не осушают комнату, как другие модели.
  4. Хуже всего … они ШУМНЫЕ.

Итак, если вы в настоящее время используете портативный кондиционер, я настоятельно рекомендую изучить другие варианты.

2. Оконные кондиционеры

window ac По сравнению с переносными моделями, оконные кондиционеры обладают рядом преимуществ:

  • Наружный капельница осушает комнату.
  • Они дешевле.
  • Они менее шумные.

Я говорю МЕНЬШЕ шумно, потому что лично каждый оконный кондиционер, который я когда-либо пробовал, был слишком громким для записи.Однако, по некоторым данным, новейшие модели стали намного тише.

Однако они еще далеки от идеала.

3. Центральный кондиционер

centralac ОГРОМНЫЙ шаг вперед от оконных кондиционеров, Центральные кондиционеры охлаждают весь дом, а не только одну комнату.

Самым большим преимуществом этой конструкции является то, что компрессор расположен снаружи, подальше от ваших микрофонов…

Который может теоретически обеспечить чрезвычайно тихое решение для охлаждения вашей студии.

Единственная загвоздка в том, что в доме ДОЛЖНЫ быть качественные воздуховоды, чтобы обеспечить надлежащий воздушный поток с минимальным шумом.

И, к сожалению, в большинстве домов плохие воздуховоды, а в некоторых их вообще нет.

К счастью, есть и другие варианты…

4. Раздельные бесконтактные кондиционеры

splitductless Гибрид оконного и центрального кондиционеров, Splitless A / C фактически состоит из двух отдельных блоков:

  • один за пределами
  • один для внутреннего

Для студии, нуждающейся в тихом охлаждении, раздельные кондиционеры без воздуховодов могут быть идеальным вариантом, потому что, как и оконные кондиционеры…

  • им не нужны воздуховоды, поэтому установка проста.
  • Охлаждают только одноместные комнаты, поэтому они дешевле системы кондиционирования.

И так же, как Central A / C’s…

  • Компрессор находится снаружи, поэтому внутри помещения практически нет шума.

Хотя обычно я не люблю рекомендовать определенные продукты, если я не пробовал их сам, но если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО хотите посоветовать, с чего начать поиск, сверхтихие кондиционеры серии Mitsubishi MSZ -GE серии выглядят ОЧЕНЬ многообещающими:

Вот цитата, которую я взял с веб-сайта компании:

Наши внутренние блоки являются одними из самых тихих в отрасли, они работают с уровнем шума всего 19 дБ.Чтобы представить это в перспективе, учтите, что фоновый шум в библиотеке составляет 30 дБ.

Стоит упомянуть один полезный совет: купите модель, предназначенную для комнаты БОЛЬШЕ, чем ваша собственная. Таким образом, чтобы в ВАШЕЙ комнате было прохладно, она может работать на более низком уровне и работать как можно тише.

Теперь, чтобы завершить эту статью…

Последняя мысль о плагинах шумоподавления

Поскольку шум — это такая сложная проблема с домашней записью, некоторые люди просто отказываются от этой проблемы…

И вместо этого полностью полагайтесь на плагины для шумоподавления , которые становятся все более популярными в последние годы.

Но проблема с этими плагинами … они не могут удалить плохой звук (шум) без серьезного ухудшения качества хорошего звука (музыки).

И они действительно не предназначены. Потому что изначально эти плагины были разработаны для аудио-криминалистики… НЕ для музыки.

Таким образом, лучшая стратегия — работать над устранением шума ДО того, как он будет записан… не ПОСЛЕ.

И используя вашу собственную комбинацию методов, описанных в этом посте, у вас не должно возникнуть проблем с этим.

.

7 приемов для домашней студии звукозаписи для спальни Producer

Эта статья ссылается на предыдущую версию RX. Узнайте о RX 8 и его новых мощных функциях, таких как Spectral Recovery, Guitar De-noise, улучшенном помощнике по ремонту и многом другом, нажав здесь.

Вы начинающий продюсер: делаете биты, записываете звуки, пытаетесь объединить все вместе и работаете в основном в домашней студии звукозаписи.У вас есть несколько навыков микширования — проблема в том, что когда приходит время сыграть ведущий вокал у вас дома, это никогда не звучит правильно. То же самое и с этой акустической гитарой: вы больше не хотите играть напрямую, но это звучит недостаточно убедительно, когда кто-то ее кладет.

Если это похоже на вас, читайте дальше: мы дадим вам несколько советов для записи в студии вашего проекта. Ориентируясь на тех, кто занимается музыкой вне дома, мы проведем вас через шаги, которые вы должны предпринять для получения четких, естественных записей, от обработки комнаты до микрофонной техники.

1. Обрабатывать свою комнату для записи

Обслуживание комнат ни в коем случае не сексуально. Никто не хочет тратить пятьсот долларов на то, что не издает ни звука. Конечно, я мог бы продолжать и говорить о том, как фантастично небольшое количество обработки комнаты сделает звучание вашего недорогого оборудования. У меня также есть отличные рецепты риса с цветной капустой, и вам, вероятно, это будет интересно.

Тем не менее, обработка комнаты — особенно в студиях, работающих по месту жительства — имеет важное значение, даже если мы не принимаем во внимание обработку комнаты для сведения (чего мы не должны).Но допустим, вы никогда не снимете наушники во время производства, независимо от совета профессионала. Вы все равно должны оборудовать часть своего рабочего места, чтобы добиться правильной записи.

Для вокала вы можете использовать решетку, которая обвивает микрофонную стойку, но держу пари, что вам лучше подготовить отдельные части комнаты для записи. Если вы можете выделить для записи звука только часть комнаты, это может сработать в вашу пользу:

Конечно, вы можете захотеть превратить шкаф в iso-будку, но у вас больше шансов с большим, многоцелевым пространством, поскольку is-booth трудно обрабатывать правильно.При неправильном обращении вы получите мутный, безжизненный звук по разным акустическим причинам. Верьте или нет, добиться тонального баланса в какой-то части многоцелевой комнаты проще.

Уход за комнатой для записи вокала зависит от ее формы, материалов конструкции и вашего бюджета. Я не могу предложить универсального решения, кроме как предложить вам провести надлежащее исследование. Многие компании, такие как GIK, предлагают бесплатные консультации по уходу за комнатой с любым бюджетом.Другие источники, такие как эта статья, могут быть полезны.

И действительно, вы должны обработать свою комнату для смешивания. Это очень важно для обеспечения смешанного перевода. Вы можете прочитать, где это сделать, здесь.

Обработка, ориентированная на оба сценария — запись и микширование — очень важна, потому что демо больше не существует. С сокращающимися бюджетами и расписанием сателлитов ожидается, что любой серьезный производитель создаст материал, который может пойти на массовое потребление. Чем лучше будет обработана ваша среда записи, тем больше у вас шансов запечатлеть полезное исполнение.

2. Купите надежную цепочку микрофонов

Здесь то же предположение: ваш звук должен звучать как можно более готовым к радио. Вы можете поработать всю свою магию на стадии микширования, но если вы продюсер, стремящийся к эффективному созданию отличных звуков, полезно иметь прочную цепочку записи, чтобы оживить ваш звук на подходе. Я часто слышал сбои например: «50% хорошего звука — это певец, 40% — комната и 10% — задействованное оборудование». Если вы думаете, что это правда, то вам следует пойти на дополнительные 10%!

Может потребоваться время, чтобы сэкономить на хорошем записывающем оборудовании, но даже один канал того стоит.И, к счастью для вас, многие интерфейсы стоимостью менее 1000 долларов звучат великолепно. Если вы работаете с частотой дискретизации 48 кГц или ниже, Spire может выступать в качестве одного из таких интерфейсов, поскольку его предусилители были произведены компанией Grace Design — производителем высококачественных прозрачных предусилителей. Если у вас нет проблем с винтажным снаряжением или его клонами, выбирайте чистое и прозрачное: вы можете добавить звука позже с помощью Neutron 3, Ozone 9 или Nectar 3, которые все могут похвастаться настройками насыщенности.

Микрофоны очень важны, поэтому я написал о них первым.Конверсия тоже заслуживает изучения. Но вам также стоит приобрести пару отличных микрофонов-рабочих лошадок. Я бы сказал, что двое помогут. Если вокал и случайные акустические инструменты проникают сквозь ваше пространство, вам хорошо послужат динамический микрофон и большой конденсатор с большой диафрагмой.

Примечание. Я сказал «отлично», а не «дорого». Моделирующие микрофоны становятся все лучше и лучше, а также все дешевле и дешевле. Конденсаторы с большой диафрагмой, такие как Aston Origin или WA47, отлично звучат в категории sub-1000.Для динамических микрофонов с этим справятся Shure SM7B, EV RE20 или даже надежный Shure SM57.

Если вы соедините одну рабочую конденсаторную и один динамический микрофон, у вас, вероятно, будет достаточно, чтобы справиться с большинством ситуаций певца / гитары, которые возникают в вашей домашней студии звукозаписи. Иногда вы встретите певца, который, вероятно, выиграет от ленточки, но пока вы не сможете потратить на нее дискреционный доход, вы сможете справиться со всем, что попадется вам на пути в этом отделе.

3.Прогнать все шумное оборудование в дальние места

Шум — проблема для записи. Его можно получить из любой точки производственной студии, расположенной по месту жительства. Вы живете на кольцевой развязке? Я делал это шесть лет. Похоже, водители мотоциклов и дальнобойщики имели склонность знать, когда я хочу записывать. У тебя есть соседи по комнате? Я так и сделал, и они открывали двери в самый неподходящий момент.

Да, есть вещи, которые вы не можете контролировать, и для них RX — находка.Несмотря на то, что RX становится более прозрачным с каждой итерацией, ничто не сравнится с чистой, бесшумной записью. вы можете максимально снизить уровень шума на своем конце.

Кондиционеры, холодильники, жесткие диски — все это под вашим контролем. Выключайте кондиционер во время записи. Если вы слышите звук холодильника на своих записях, отключите его на время сеанса. Установите жесткие пятерки подальше от места записи и вне зоны действия микрофона. Если они все еще жужжат достаточно громко, чтобы их можно было прослушать, поместите их в коробку.У меня был очень шумный внешний жесткий диск, и мне было лень его заменять, поэтому я накрыл большое ведро упаковочным одеялом и просто положил его поверх во время записи. Это сработало достаточно хорошо. Делайте все возможное, чтобы исключить посторонний звук в процессе записи, и вам не придется в дальнейшем беспокоиться о компромиссах с шумоподавлением.

4.Купите хотя бы две пары закрытых наушников

Этот совет относится к тем, у кого есть только одно место для записи и микширования. Возможно, вам понравятся наушники Grado, Sennheiser или Audeze с открытой задней стенкой за качество звука. Наушники с открытой крышкой создают ощущение, что наушники с закрытой крышкой не могут имитировать. Но как только вы начнете запись, пора убрать протекающие наушники. Опять же, вы хотите, чтобы ваш звук звучал как можно более чисто, а это означает как можно меньше утечки через наушники.

С этой целью стоит иметь несколько пар закрытых наушников, одну для вас, а другую для ваших артистов. Они не должны звучать так же потрясающе, как ваши микшерные наушники, просто достаточно хороши, чтобы дать певцу приятную картину голоса.

По крайней мере одна пара должна быть достаточно плоской, чтобы доверять во время записи, и достаточно подробной, чтобы выявить проблемы в случае их возникновения. Эта пара должна надеть вам на уши. Ознакомьтесь с этой парой, послушав все свои любимые записи и записав любые различия, которые вы заметите через наушники.

Наушники закрытого типа Shure SRH840

5. Соотнесите счетчики с ушами

Во время записи хорошо иметь под рукой измерители, которые будут визуально отображать мощность сигнала или наличие обрезки сигнала. Ваш предусилитель, интерфейс или преобразователь обычно обеспечивают какой-то измеритель, и, конечно же, вы всегда можете использовать плагин в своей DAW, что-то вроде Insight 2.

Но что более важно, вы должны научиться соотносить любой измеритель с тем, что слышит ваше ухо во время записи. Микрофоны и предусилители, как правило, имеют зоны наилучшего восприятия, области, где звук гармонично насыщен и удовлетворителен. Соотнесите эти звуковые пятна с визуальными индикаторами вашего измерения.

Когда вы настраиваете микрофон на вокалисте или инструменталисте, обратите внимание на показания счетчика, когда вы действительно слышите звук, и во время записи следите за счетчиками, чтобы убедиться, что вы все еще находитесь в этой зоне.Если вы обнаружите, что артист находится на пике популярности, возможно, вам придется пойти на компромисс и отказаться от него или использовать компрессор в своей сети. Некоторые трекинговые компрессоры, например несколько штук серии FMR, невероятно прозрачны и довольно дешевы.

6. Изучить основы микрофонной техники

Типичное размещение микрофона для певца включает в себя расстояние от 6 до 12 дюймов между ртом и капсулой, которое обычно имеет кардиоидную полярную диаграмму (если у вас нет большой комнаты или вы не пытаетесь зафиксировать определенный эффект, выберите кардиоидную большинство сценариев записи вокала).

Вы можете поднести микрофон ближе или дальше в зависимости от нескольких переменных. Если вы хотите использовать эффект близости, чтобы обеспечить более низкий уровень средних частот в сигнале, переместите певца ближе к микрофону. Если комната звучит великолепно, и вы хотите, чтобы ее качество отражалось в записи, попробуйте отодвинуть певца подальше.

Но подождите — что такое эффект близости? Это происходит во многих микрофонах, и, проще говоря, это так: когда вы приближаете микрофон к капсюлю, вы заметите в сигнале больше низких и средних частот.Это может быть использовано в ваших интересах или во вред. Экспериментируйте, пока не добьетесь нужной полноты.

Обратите внимание на угол наклона микрофона. На кардиоидном микрофоне, если вы наклоните капсюль так, чтобы артист поет в нее несколько по диагонали, вы можете минимизировать шипение, что хорошо послужит вам в миксе. Кроме того, я обнаружил, что игра с высотой микрофона может сильно повлиять на исполнение певца. Слишком низко, и певец подтягивает шею, сдавливая звук и аккорды.Капсула чуть выше мертвой заставляет певца немного наклоняться, что удлиняет шею и может дать более чистый звук.

7. Изучите основы микрофонной техники акустической гитары

Помимо вокала, наиболее распространенным записываемым инструментом, который вы встретите, вероятно, является акустическая гитара. Итак, научитесь использовать микрофон!

Вот простой и понятный способ микрофона акустики: направьте капсюль туда, где шейка соприкасается с телом, примерно в 30 см от инструмента (плюс-минус).Это будет вашим фокусом в уравновешивании тона. Слегка наклоните капсулу к корпусу, и вы получите более громкий тембр. Слегка направьте капсулу к шее, и вы услышите более тонкий звук с большим количеством струн. Прямо тоже хорошо. Сбалансируйте тон вашей песни.

Для получения более полного звука, без излишней гулкости от прямого подключения микрофона к звуковому отверстию, попробуйте расположить микрофон над звуковым отверстием, примерно в футе от него, под углом к ​​инструменту.Это может дать вам более темный и богатый звук с меньшим шумом струн и большей плотностью. Что касается выбора микрофона, предположим, что вы работаете либо с конденсатором с большой диафрагмой, либо с динамическим микрофоном. Попробуйте либо, чтобы увидеть, что лучше. Что-то вроде добро может выиграть от большего количества динамического микрофона, в то время как более округлый инструмент, такой как дредноут, может потребовать этого LDC.

А как насчет стерео?

Для стереомикрофона у вас есть изображение X / Y, разнесенной пары и M / S конфигураций микрофонов, но всегда имейте в виду, что вы должны размещать каждый микрофон на одинаковом расстоянии от гитары, чтобы избежать очевидных проблем с фазой.

Честно говоря, когда вы работаете в спальне, вам нужны быстрые результаты. Возможно, вам вообще не захочется возиться со стереосистемой, если вы не уверены в себе и не практикуете установку микрофонов в своем помещении. Попробуйте довериться богам Fake Stereo, используя уловки с эквалайзером, например, описанный в этой статье, особенно совет 4, когда он выйдет в эфир). Вы можете объединить акустический трек в два новых трека, панорамируя один влево, другой вправо. Высокий проход один, низкий проход другой, оставьте незатронутый один посередине и играйте со всеми ними, пока не получите хорошее стерео распространение.

С точки зрения естественности, этот метод может не работать для сольной акустической записи, но для аранжировки средней и высокой плотности он может быть способом быстро повлиять на правильный стереозвук акустической гитары.

Советы для домашней студии звукозаписи: основные моменты

Не забывайте и о другом оборудовании, обеспечивающем хорошую производительность. Shockmount для вокального микрофона? Это хорошая идея. Прочная подставка для микрофона с круглым основанием, которое не опрокинется? Вы делаете ставку.Поп-фильтр? Это может помочь.

Это самое необходимое? На самом деле, нет. Вы можете обойтись и без них, но когда они у вас появятся, вы больше никогда не захотите возвращаться.

Также помните, что художнику нужно все слышать в наиболее лестном свете. Это может означать настройку контрольного микса, чтобы они слышали именно то, что они хотят — больше вокала, меньше баса и т. Д. — в то время как ваш микс остается прежним.

Однако нереально ожидать, что в студии, расположенной в спальне, всегда будет оборудование для создания реплик.Возможно, у вас есть только интерфейс с двумя выходами для наушников.

В этом нет ничего плохого! В этом случае принесите художнику жертвы. Смешайте его на месте по своему вкусу, с нужным эквалайзером, требуемым балансом инструментов и всеми желаемыми эффектами. Вы уже слышали, как он будет звучать, когда настраиваете микрофон. Теперь вы можете отойти в сторону и доверить их работу, при условии, что вы уверены в своей технике, снаряжении и т. Д.

Есть ли здесь что-то еще, о чем можно рассказать? Абсолютно.Одна только тема обработки комнат — это том книг, не говоря уже о статье на 2000 слов. Но используйте эти шаги как ориентир, и вы будете на пути к созданию качественной акустической записи в своей комнате.

.

Как звукоизолировать вашу домашнюю студию звукозаписи

Как звукоизолировать вашу студию: 5 методов звукоизоляции

В эффективно звукоизолированном помещении используется комбинация следующих пяти методов:

  • Масса
  • Демпфирование
  • Развязка
  • Поглощение
  • Уплотнение

Увеличение массы

Увеличение массы , то есть веса или размера строительных элементов, таких как стены, потолок и т. Д.является основным методом звукоизоляции студии.

Гипсокартон действует как отличный звукоизоляционный материал благодаря своей плотной массе относительно его размера. Чем толще гипсокартон, тем лучше.

Класс передачи звука (STC)

Класс передачи звука или STC — это рейтинг, который указывает, насколько хорошо такой элемент конструкции, как стена, снижает уровень шума. Он измеряется в децибелах или дБ.

Оценка STC в 60-е годы считается отличной звукоизоляцией и является тем уровнем, к которому стремятся многие профессиональные студии звукозаписи в своих студиях.

Для справки, вот справочная таблица рейтингов STC:

Приложение STC

25 слышна нормальная речь

35 громкая речь слышна, но не понята

40 громкая речь — ропот

45 громкая речь не слышно, слышны громкие инструменты / шумное движение

50 громких инструментов / слышен интенсивный транспорт

60+ громких звуков не слышно.

Данные карты любезно предоставлены www.soundproofingcompany.com

Методы строительства студийных стен для увеличения массы

Стандартные внутренние стены в большинстве жилых домов состоят из цельного листа гипсокартона ½ дюйма. Гипсокартон ½ дюйма имеет рейтинг STC около 34 дБ.

Для звукозаписывающих студий значительные улучшения звукоизоляции достигаются путем добавления второго слоя гипсокартона.

Два слоя гипсокартона скреплены звукоизоляционным составом, например, шумоизолирующим составом Green Glue.

Двойные слои гипсокартона позволяют повысить STC до 40-44 дБ.

Использование гипсокартона 5/8 дюйма вместо стандартного гипсокартона 1/2 дюйма увеличивает STC до 50-52.

Еще лучше добавить изоляцию между стойками стены при использовании двойных слоев гипсокартона. STC может достигать 60 дБ.

Дальнейшие улучшения могут быть выполнены с использованием специализированных звукопоглощающих гипсовых панелей, таких как QuietRock, вместо обычного гипсокартона. Это может обеспечить отличный рейтинг STC до 70-80!

В качестве альтернативы QuietRock использование винилового звукоизоляционного материала, такого как TMS Mass Loaded Vinyl или Sheetblock, между двумя слоями гипсокартона также повышает рейтинг STC до высокого уровня.

Один только виниловый барьер был измерен с рейтингом STC 27. Комбинированный STC может работать до середины 60-х годов.

Демпфирование

Демпфирование — это термин, относящийся ко всему, что рассеивает энергию. Для студий звукозаписи это относится к любому изделию или строительной технике, которая рассеивает или уменьшает звук, попадающий в студийное пространство.

Для звукозаписывающих студий демпфирование лучше всего достигается с помощью специального демпфирующего состава, такого как упомянутый выше Green Glue Noiseproofing Compound.При размещении между двумя слоями гипсокартона он образует систему демпфирования, которая преобразует звуковую энергию в тепло.

Не волнуйтесь — он не выделяет достаточно тепла, чтобы стать проблемой

Согласно Green Glue, «всего один слой шумоизоляционного состава Green Glue между двумя листами гипсокартона может устранить до 90 процентов шума даже на низких частотах».

Развязка

Развязка означает разъединение или разделение двух сторон стены или конструкции таким образом, чтобы звук не мог проходить через них физически.

Это делается в студиях звукозаписи с использованием звукоизолирующих устройств:

Поглощение

Звук, конечно же, распространяется по воздуху. Когда звук ударяет по объекту, он поглощает, отражает или передает звук в зависимости от акустических качеств этого объекта.

В случае строительных материалов и конструкций, таких как стены или потолки, звук проникает в полость стены, и воздух, находящийся в ней, действует как резонатор, который передает и переносит звук.

Чтобы звуковая энергия не резонировала в воздушных полостях стен, необходим материал, поглощающий звуковую энергию.

Мягкие пористые материалы, такие как изоляция или звукоизоляция Пена действуют как хорошие акустические изоляторы, поглощающие звук.

Использование изоляции жилых помещений

В жилищном строительстве изоляция обычно добавляется только к наружным стенам.

При строительстве студии, добавив его к всем стенам студии , чтобы помочь поглощать звук и увеличить STC.

Часто используется стандартная изоляция из стекловолокна, но многие застройщики студий переходят на изоляцию Rockwool или Roxul.

Герметизация акустическим герметиком

Наконец, при всех использованных строительных методах все должно быть герметично.

Несмотря на использование лучших методов строительства студии, которые увеличивают массу, демпфируют, разъединяют и изолируют вашу студию, звук будет проникать сквозь любые трещины или пространства в ваших стенах, электрических розетках, распределительных коробках, полу или потолке.

Таким образом, необходимы такие продукты, как акустический герметик, для герметизации любых отверстий или щелей в стенах, потолке или полу, обеспечивая герметичную студию с максимальной звукоизоляцией.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *